REPORT TO THE COMMISIONER (Elmer Bernstein)

 

REPORT TO THE COMMISSIONER (1975)

Music Composed And Conducted By

ELMER BERNSTEIN

Tracklist :

1. Bo 1:03
2. Main Title 1:14
3. Untitled 1:56
4. 3M1 1:13
5. 3M3 / 4M1 2:39
6. Know It 1:45
7. Big Stick 3:06
8. No Way Out 2:35
9. False Time 2:42
10. Street Walk 2:40
11. Bo's Walk 0:55
12. Times Square Gospel 2:45
13. Post Time 0:41
14. Watch And Wait 1:33
15. Joey's Chase 3:08
16. Stick Chase 3:45
17. Confrontation 0:33
18. Waiting 0:30
19. Save Bo 1:22
20. 12M3 1:05
21. 13M1 0:45
22. Crawl 2:40
23. Source (Stereo) 3:03
24. Over The Hump (Stereo) 2:55
25. 10M1 (Stereo) 2:55
26. Loving You Gets Better With Time - Vernon Busch 3:44
27. Frame Of Mind? - Vernon Busch 2:59
28. Changes? - Vernon Busch 6:23

La década de los setenta y a la espera del revival de sinfonismo que el éxito de "Star Wars" supondría para todos los compositores de Hollywood, fue una época de convivencia estilística, donde se marcaban influencias de todo tipo y en la que los autores adaptaban y reciclaban su estilo hacia sonoridades más modernas o del momento.

Este es el caso de la banda sonora que hoy comento, "Report to the Commisioner" (Quiero la Verdad)  un film de género policiaco dirigido por Milton Katselas, con Michael Moriarty interpretando a un ingenuo policía novato cuyo idealismo lo involucraba en un juego de poder interdepartamental que ocasionaba  la muerte de otra joven oficial (Susan Blakely). Un trabajo que permitió al maestro Elmer Bernstein volver a explorar un estilo más Pop y Soul, en la línea que lo que ya había hecho en la genial "McQ" el año anterior. 

Para este film ambientado en New York, el músico compuso muchísima música que al parecer luego no fue enteramente utilizada en el montaje final, en cualquier caso es un buen ejemplo de como el Jazz clásico del maestro se adaptaba a los modos setenteros con total facilidad (un ejemplo está en el enorme "No Way Out"). El Cd, editado ya hace unos años, presenta toda la música disponible.

 El trabajo pivota siempre sobre temas de gran dinamismo, especialmente para las persecuciones del film ("Joey´s Chase, "Stick Chase") a la vez que Bernstein también ofrece un buen repertorio de temas incidentales como "Watch And Wait" (para una escena de vigilancia policial o bien el "Street Walk" de tono más ligero. También hay temas de aire gospel ("Times Square Gospel") que sirven para reproducir el ambiente callejero de la ciudad, curioso también detectar como por el ejemplo "Post Time" tiene un inicio muy similar al principio de "McQ". En definitiva, estamos ante un recomendable trabajo, algo desconocido todavía y que creo debe ser reivindicado en su totalidad

CHIAMATE 22-22 TENENTE SHERIDAN (Armando Trovajoli)

 

CHIAMATE 22-22

TENENTE SHERIDAN (1960)

Musiche di

ARMANDO TROVAJOLI

Tracklist :

1 Dial 22-22 Vocals:  Lydia McDonald 
2 Swing Poliziesco
3 Samba
4 Night Beguine
5 Swing Poliziesco #2
6 Poliziesco Claves Bongos
7 Swing Per Fiati
8 Poliziesco Night Per Flauto E Vibrafono
9 Swing Poliziesco Moderato Per Tromba
10 Cha Cha Cha Per Piccolo Complesso
11 Swing Lento Per Sax
12 Night Swing Per Fiati

13 Intro Polizziesco

14 Swing Polizziesco

15 Samba Por Saxo

16 Columpio Nocturno

Primera entrada de este año 2021 -que esperemos sea mucho mejor y más saludable para todos- en este caso volviendo al maestro Armando Trovajoli...Y en concreto a una banda sonora hasta ahora inédita y que curiosamente ha sido editada por el sello Four Flies en formato vinilo. Este sello se ha especializado en editar BSOS al modo antiguo, en un mega-raro 7 '' en la etiqueta RCA en 1961 y ahora es imposible de encontrar. Masterizando a partir de las cintas maestras originales y de hecho es muy curioso ver como lenta pero constantemente este formato está volviendo con fuerza para ofrecer obras inéditas que además solo son recuperadas en LP.

"Chiamate 22-22 Tenente Sheridan" era un thiller policiaco italiano de principios de los años sesenta, en el que un teniente de policía trataba de salvar la vida de una mujer de ser ejecutada por la pena capital. Con una música del maestro Trovajoli de pleno estilo "Crime Jazz" mezclada con un sabor exótico y compuesta en uno de sus mejores momentos, con una banda sonora excepcional. Como es habitual no estamos ante un grabación muy extensa, son un poco más de treinta minutos, pero ofrecen un recital del mejor estilo Jazzy del maestro Romano.

El asombroso tema principal, cantado por la asombrosa voz de Lyda McDonald -cantante que trabajó mucho en Italia poniendo voz a muchas canciones de películas- fue publicado en su momento en single y es un tema fascinante de aire blues ("Dial 22-22" del que más tarde hay pieza instrumental como "Swing Per Fiati") , le sigue como ya he comentado un compendio de temas de toque jazzístico magníficos, tales como: "Swing Poliziesco" (del que aparecen dos versiones, la segunda más trepidante y misteriosa), también tenemos cortes de toque diegético como "Samba", "Cha Cha Cha Per Piccolo Complesso" o el romántico tema "Night Beguine" donde se vuelve a demostrar la grandeza y facilidad con la que el mastroi Romano dominaba el Jazz...A pesar de la corta duración del vinilo incluso aparecen cortes de aire más dramático e intrigante (el notabilisimo "Poliziesco Claves Bongos" o nuevas variaciones del citado "Swing Polizziesco") en como digo una obra que merecía ser editada tras más de sesenta años durmiendo en el olvido

SI PUO ESSERE PIU BASTARDI DELL´ISPETTORE CLIFF? (Riz Ortolani)

SI PUO ESSERE PIU BASTARDI DELL´ISPETTORE CLIFF? (1973)

Music By RIZ ORTOLANI








Tracklist

01 L´Intoccabile Mr Cliff -Main Title 2.02
02 A Pool for Mama & Tony 1.34
03 Secret Meeting in Ba’labakk 2.36
04 Sniper’s Action 0.50
05 Lebanese Rally 2.05
06 International Escort Service 2.01
07 Headline/Headshot 0.36
08 Oven & Out 3.41
09 Love Break 1.54
10 Telephone Booth 1.46
11 London, Easy Going 1.34
12 Mama, We Like You So Much 1.09
13 Dead in the Gutter 1.29
14 Tortured Joann 0.48
15 A New Morning 0.48
16 House-Boat-Breakfast 0.55
17 Hostage Exchange 1.44
18 Don’t Drive Wearing Handcuffs 0.29
19 End Title 3.27
20 Romance Anonimo 2.43

Obra maestra absoluta del gran Riz Ortolani (1926-2014) esta es una composición de los años setenta para el film de Massimo Dallamano "SI PUÒ ESSERE PIÙ BASTARDI DELL'ISPETTORE CLIFF? ( también conocido por su título de lanzamiento en Estados Unidos, "Mafia Junction" y en España como "Mamma La Turca").  La película era un poliziotesco de aquellos años, con Ivan Rasimov incorporando a un policía infiltrado en la mafia. Musicalmente presenta una poderosa partitura, toda ella muy funky , basada en el jazz y el pop, alejada a su vez de los trabajos más orquestales del maestro en una de las cumbres de Ortolani en aquellos años setenta.

Toda la banda sonora se ejecuta en base a un tema principal potentisimo y muy rítmico ("L’inttocabile Mr Cliff -Main Title") interpretado a lo largo de la partitura  y que tiene un aire que puede recordar a temas clásicos de la blaxplotation de Johnny Pate o bien a Lalo Schifrin. Este leitmotivo aparece en otros cortes de diferente ajuste de tempo y medida ( "Headline/Headshot", el memorabilisimo "Oven & Out", "London, Easy Going" o bien el "End Title") . En la grabación aparecen también otros dos temas secundarios: por un lado está una melodía de aire más blues y romántico -con trompeta como instrumento- "A Pool for Mama & Tony" junto con "Love Break") además de otro leitmotiv más sexy y sensual ("International Scort") también con trompeta solista y acompañamiento de órgano y bajo. Se añade una canción de aire más hippy para voces y guitarra titulada "Mama, We Like You So Much" y un restro de temás de corte policiaco y tenso ("Secret Meeting in Ba’labakk")... El disco se cierra con un tema de "dominio público", el famoso leitmotiv para guitarra del "Romance Anónimo".

En conclusión, un CD impresncindible para los amantes de las bso de aire Pop/Funk y que demuestra además que la versatilidad y capacidad creativa del maestro Ortolani no tenía límites.

A BOUT DE SOUFFLE (Martial Solal)

À BOUT DE SOUFFLE (1960)
Musique de
MARTIAL SOLAL















Tracklist:
1) La Mort 2:07
2) Duo 2:21
3) New York Herald Tribune 1:26
4) Poursuite 2:11
5) L'Amour, La Mort 2:05
6) Dixieland 2:42
7) Thème D'Amour 1:31
8) La Mort (Version Two) 1:54
9) Poursuite (Version Two) 2:22
10 Campagne - Première

Primera entrada del 2019 dedicada a este mega clásico de la banda sonora titulado "À Bout De Souffle". Se trata de un genial disco obra de Martial Solal compositor nacido el 23 de agosto de 1927 en Argel, Argelia. Solal empezó a estudiar piano a los seis años y sus intereses por el jazz le llegarían a partir de 1942, influenciado por la música de Art Tatum. 
Debutó profesionalmente en 1945 en el Hotel Sherezade de Argelia. También interpretó para la Radio Nacional de Marruecos (Radio Rabat) durante su paso por el ejército. Después de licenciarse, se trasladó a París en 1950, donde lo contrató Benny Bennett .

No es un compositor muy prodigado en el cine -apenas una docena de trabajos en el medio- aunque el disco que nos ocupa es un clásico absoluto que merece ser recomendado y reconocido. El hecho de que el film de Jean Luc Godard fuese un homenaje al cine negro y a la vez un experimento de narrativa cinematográfica más libre le permitió a Solal hacer una composición que a la vez suma las estructuras clásicas y las armonías más atrevidas del Jazz.

El disco se abre con el tema principal "La Mort" un tema amenazador que retrata el destino del personaje que interpreta Jean Paul Belmondo y que es utilizado en otros cortes como "La Mort (Version Two)" en los que Solal además juega con elementos instrumentales que dan un aire siniestro. El mismo leitmotiv, aparece en una versión mucho más libre y juguetón en el maravilloso "Duo" , donde piano y saxo establecen un dueto magnífico. Muy variado a nivel temático, en este trabajo caben cortes de acción frenética ("Pursuite", "Poursuite version 2") . También hay un tema de amor maravilloso y evocador, de clasicismo eterno ("New York Herald Tribune") que define la belleza y frescura del personaje que encarna Jean Seberg y al que el compositor arropa con una arreglo más orquestal con violines, este tema aparece en otros bloques como ("L´amour, La Mort) donde combina ambos leitmotivs masculino y femenino...O bien en el precioso "Theme d´amour" que es una versión menos romántica y más jazzy. En resumen, una banda sonora no muy extensa de duración, pero absolutamente magnética y clásica en su género

THE CRAZY WORLD OF JESS FRANCO (Jesús Franco & Daniel White)

THE CRAZY WORLD OF JESS FRANCO (1998)

Music Composed By 
JESUS FRANCO And 
DANIEL WHITE

Arranged And Performed By 

JESUS FRANCO BAND

Tracklist:

1 Please Take Your Hair Off (Del Film "Shining Sex")
2 Bee-Thru Pants (Del Film "La Chica De Las Bragas Transparentes")
3 Take Third And Fifth (Del Film "Opalo De Fuego")
4 It's A Shit Life (Del Film "Midnight Party")
5 Hot Cat On A Cool Roof (Del Film "Sexy Blugs")
6 Ballad For A Bad Girl (Del Film "Camino Solitario")
7 Pussy Party (Del Film "El Hotel De Los Ligues")
8 Pepito El Ràpido (Del Film "Confesiones Intimas De Una Exhibicionista")


Jesús Franco (1930-2013) además de ser uno de los más prolíficos e inclasificables directores de cine que tuvo España, fue un notable compositor cinematográfico que en ocasiones hizo música para sus films y que en cualquier caso cuando trabajó con otros supo colaborar y ser un excelente director con ideas musicales ( a este respecto vale la pena leer la entrevista que le hice hace años en el enlace de blog que aquí presento entrevista-con-jess-franco.)

Este CD recopilatorio-divertimento, ideal para recuperar en esta temporada estival, fue editado hace casi veinte años, cuando el director estaba en pleno proceso de recuperación por parte de la crítica y los medios. La portada y diseño fueron obra de Jordi Labanda en un claro homenaje a la estética de "Vampyros Lesbos". 

A Franco Subterfuge records le presentó la oportunidad de regrabar alguno de los temas jazzísticos que había creado para producciones de los años ochenta como "Opalo de Fuego" (con un homenaje descarado al "Take Five" de Dave Brubeck que aparece en el corte "Please Take Your Hair Off" ) , "Camino Solitario" (con un tema de peculiar escena de Strip-tease titulado "Ballad For A Bad Girl "),  el corte blues de It's A Shit Life (Del Film "Midnight Party"), "Confesiones íntimas de una exhibicionista" (con el tema llamado "Pepito El Rápido" de aire muy loco), una maravillosa melodia romántica para saxo que aparece en "Hot Cat On A Cool Roof "(Del Film "Sexy Blugs") .

Se trata de ocho temas de corte siempre diegético, pero muy disfrutables, puro amor al jazz y al blues. Tal vez con la única pega de que algunos sonidos son sintetizados, pero en el que se añaden jazzmen prestigiosos como Pedro Iturralde, Hubert Rostaing o Guy Lafitte dándole al conjunto del Cd un toque de distinción y originalidad brutales.

THE CINEMA OF QUINCY JONES (Quincy Jones)

THE CINEMA OF QUINCY JONES (1965-1985)

Music Composed, Arranged And Conducted By
QUINCY JONES














Tracklist:

CD 1

THE PAWNBROKER
1. Thème from the pawnbroker
2. Main title: the pawnbroker
3. Harlem drive
4. The naked truth - Quincy Jones and His Orchestra
5. Otez's night off
6. Thème from the pawnbroker
7. How come you people
8. Rack 'em up - Don Elliott
9. Death scene
10. End title: the pawnbroker
11. Thème from the pawnbroker - Sarah Vaughan

THE SLENDER THREAD
12. Preludium (main title part II)
13. Main thème (main title part I)
14. Threadbare (main title part III)
15. Aftermath
16. Fox's sugar
17. Funny farm
18. Thème for inga
19. Psychosis
20. No place to go
21. Big sir

CD 2

MIRAGE
1. Mirage
2. Boobie baby
3. Shoot to kill
4. Dead duck
5. Purple prose
6. Main title
7. Mirage
8. Turtle's last lap - Quincy Jones and His Orchestra
9. A shot in the park
10. Kinda scary
11. End title

THE DEADLY AFFAIR
12. Who needs forever? - Astrud Gilberto
13. Dieter's first mistake
14. Main thème: the deadly affair (vers. no. 1)
15. Medley: postcard signed "s"/mendel tails elsa/tickets to "s" - Quincy Jones and His Orchestra
16. Main thème: the deadly affair (vers. 2)
17. Don't fly if it's foggy
18. Blondie-tails
19. Main thème: the deadly affair (vers. 3)
20. Ridiculous scene
21. Body on elevator
22. Bobb's at gunpoint
23. End title: the deadly affair

CD 3

IN THE HEAT OF THE NIGHT
1. In the heat of the night
2. Peep-freak patrol car
3. Cotton curtain
4. Where whitey ain't around
5. Whipping boy
6. No you won't
7. Nitty gritty time
8. It sure is groovy !
9. Bowlegged polly
10. Shag bag, hounds & harvey
11. Chief's drive to mayor
12. Give me until morning
13. On your feet, boy !
14. Blood & roots
15. Mama caleba's blues
16. Foul owl

IN COLD BLOOD
17. In cold blood
18. Clutter family thème
19. Hangin' paper
20. Down clutter's lane
21. Seduction
22. Perry's thème
23. Lonely bottles
24. No witnesses
25. I'll have to kill you
26. Nina
27. Murder scene
28. The corner

CD 4

WALK DON´t RUN
1. Happy feet
2. Stay with me
3. Copy cat (wack a do)
4. Happy feet
5. Papa san
6. Abso-bleedin'-lutely
7. Stay with me
8. One more time
9. 20th century drawers
10. Locked out
11. Happy feet
12. Rabelasian rutland
13. One more time

THE ITALIAN JOB
14. On days like these
15. Something's cookin'
16. Hello mrs. beckerman!
17. Britannia and mr. bridger - if you please
18. Trouble for charlie
19. On days like these
20. It's caper time (the self preservation society)
21. Meanwhile, back in the mafia
22. Smell that gold!
23. Greensleeves and all that jazz
24. On days like these
25. Getta bloomin' move on! (the self preservation society)

CD 5

THE LOST MAN
1. The lost man (main title)
2. Sweet soul sister
3. Slum creeper
4. Rap, run it on down
5. He says he loves me
6. Main squeeze
7. Try, try, try
8. Need to be needed
9. Up against the wall
10. He'll wash you whiter than snow
11. End title

JOHN AND MARY
12. Maybe tomorrow
13. Bump in the night
14. Main title
15. Silent movies
16. Maybe tomorrow
17. Lost in space
18. Maybe tomorrow

THE GETAWAY
19. Love thème from "the getaway" (faraway forever)
20. Love thème from "the getaway" (faraway forever)

CD 6

Q, S HITS
1. Soul bossa nova
2. Call me mister tibbs !
3. The time for love is anytime
4. Thème from "the anderson tapes"
5. The out of towners - main title
6. The split - main title
7. It's just a game, love
8. Funny money, end title card
9. Is this what feeling gets? (dorothy's thème) - Diana Ross
10. Ironside (thème from "ironside" - NBC-TV)
11. Eyes of love
12. Hikky burr
13. The spell you spin (the web you weave)
14. "sanford & son thème" - NBC-TV (the streetbeater)
15. Miss celie's blues (sister)
16. Money is
17. Many rains ago (oluwa) (african thème/english version) - Quincy Jones Orchestra
18. The q cinema suite - Jean Michel Bernard

Imprescindible caja con 6 cds a un precio increiblemente ajustado (muchas editoras deberían aprender de Universal France) que supone claro homenaje a uno de los mejores compositores de la historia del cine (y no cine, su tarea en el mundo del Jazz y el Pop son igualmente memorables, asimismo como padrino y productor de múltiples artistas y cantantes)
La caja presenta algunas de sus más memorables bandas sonoras, más un recopilatorio...Algunas de las bso ya existían en CD tales como THE PAWNBROKER, IN THE HEAT OF THE NIGHT ,WALK, DON’T RUN y THE ITALIAN JOB mientras que otras (y esenciales) tales como THE SLENDER THREAD, MIRAGE, IN COLD BLOOD ,THE LOST MAN, JOHN AND MARY y un par de cortes de THE GETAWAY estaban totalmente inéditos en formato digital

Destacar algunas sobre otras es tarea harto complicada, más teniendo en cuenta la gran calidad e inspiración del compositor...Siempre tuve debilidad por "In Cold Blood" (pinchar para leer) de la que ya hice referencia en la entrada, un trabajo que marca ese cruce estilistico del músico con Alex North, también con Alfred Newman (su uso de las cuerdas es similar) más toda la influencia del jazz y la cultura afroamericana. En su momento referencié también otras obras maestras que aparecen en la caja tales como The Pawnbroker" / "The Deadly Affair" (pinchar para leer) o la muy memorable y mítica "The Italian Job" (pinchar para leer).

El resto de trabajos que aparecen aquí son igualmente memorables, tenemos "In The Heat Of the Night" su genial bso para el film de Norman Jewison en la que Jones exploraba la mezcla del Pop, Jazz, el uso de ritmos y la influencia del Blues, dejando para la historia un clásico (canción interpretada por Ray Charles incluida) y gran merecedor de la nominación de 1969. Destaco también el romanticismo que impregna todo el trabajo de  "John And Mary" con una canción fabulosa titulada "Maybe Tomorrow" que aparece en tres versiones distintas. También la aproximación de Quincy Jones a las influencias de la "Blaxploitation" con "The Lost Man" (mucha atención ya en el memorable tema principal en el que aparecen coros infantiles) e incluso el inevitable acercamiento al estilo rey de los sesenta , ese Jazz suave y Easy Listening que practicaba el gran Henry Mancini y que aquí ser muestra en la muy sofisticada y brillante "Walk Don, t Run"...IIncluso el sexto CD, titulado "Q,s Highlights" es un catálogo de temas siempre imaginativos, melódicos y vibrantes en los que encontramos clásicos como "Ironside", "Roots" o el mayestático"Miss Celie´s Blues Sister" de "The Color Purple" o un pora reinterpretación a piano -maravillosa- interpretada por Jean Michel Bernard.

Lo dicho -y me reitero- pero es que ediciones como esta son baños y jarras de agua fresca en el desierto creativo actual, mostrando a un genio musical en el periodo donde estuvo más cativamente vinculado al cine y al medio televisivo. Imprescindible

GLI INTOCCABILI (Ennio Morricone)

GLI INTOCCABILI (1968)
Musiche Composta e Dirette da
ENNIO MORRICONE













Tracklist :

1 La ballata di Hank McCain
2. Irene
3. Gli intoccabili (titoli)
4. DefilTe
5. Come quando fuori piove
6. La ballata di Hank McCain (Pt. 2)
7. Come lei
8. Sogno dopo sogno
9. Senza parole
10. Rosemary
11. La ballata di Hank McCain (Pt. 2)

Obra maestra absoluta del gran Ennio Morricone compuesta a finales de una década en la que se encumbró como uno de los grandes creadores de la música de cine mundial...Todavía dando guerra creativamente y siendo uno de los reclamos del último film de Quentin Tarantino ("The Hateful  Eight"). Volviendo a "Gli intocabili", estamos ante una banda sonora que ha gozado de muchísimas ediciones tanto en vinilo como en CD...Algunas incluso ampliadas, en esta ocasión me centraré en la edición convencional  de once temas (que también ha tenido múltiples portadas diferentes a la que coloco aquí)
El film se tituló en España "Las Vegas 1979" y también se le conoce en el mercado internacional como "Machinne Gun MccCain" (el CD se puede encontrar también con este título) y fue dirigido por Guiliano Montaldo en 1969. Se trataba de un thriller bien rodado y facturado con música de Ennio Morricone, rodado en los USA utilizando una buena parte del clan de actores afines a John Cassavettes -él mismo encarnando un taciturno ex presidiario enfrentado a los clanes de la Mafia- pero también Peter Falk, Gena Rowlands, además de otros clásicos como Gabriele Ferzetti, Britt Ekland o Florinda Bolkan. El resultado, sin llegar a las cimas del género -peca de una cierta frialdad ocasional- tal vez le falte algo más de garra...Pero siempre fue un entretenimiento notable, casi un cruce exótico entre la concepción del género europeo (está rodado como tal) y la ambientación y los tópicos americanos.

Si vamos a la banda sonora estamos ante una de las joyas del maestro, ya lo he dicho, en una época en la que se hallaba tocado por la inspiración divina, un constante derroche de trabajo (que más que afectar su creatividad creo que la aumentaba)  y una experimentación orquestal loquísima y fuera de límites. Por un lado tenemos una canción (" La ballata di Hank McCain") interpretada en Ingles por Jackie Lynton que aparece en tres versiones distintas, mezclando ritmo lento y rápido en una orquestación sofisticadísima , trompetas, cuerdas, batería, piano, guitarras...Sencillamente insuperable, le sigue otro corte mayestático, se trata del tema romántico del film ("Irene") una pieza lenta, con ritmos casi easy listening y melodía subyugante que el maestro recupera en otros cortes como "Come Lei". Hany también un corte diegético -a ritmo de bossanova e interpretado pro marimbas- titulado "Come quando fuori piove". 
No es de extrañar que Morricone se convirtiese en uno de los dioses a la hora de musicar films de corte sensual y erótico porque aquí encontramos otros dos leitmotivs sensacionales como los de "Defilee", "Sogno Dopo Sogno" o "Rosemary" y frente a estos bloques más sensuales y melódicos tenemos al maestro de la tensión: El radical y violentísimo choque de cuerdas, guitarra eléctrica, batería y dionancias de "Gli Intoccabili Titoli", una pieza mayestática, enérgica y brutal...De una banda sonora memorable y antológica.

NOT OF THIS EARTH, THE FILM MUSIC OF RONALD STEIN

NOT OF THIS EARTH
THE FILM MUSIC OF RONALD STEIN (1998)

Music Composed And Conducted By
RONALD STEIN








Tracklist :
1. Attack Of The 50 Ft. Woman: Main Title
2. Attack Of The 50 Ft. Woman: 50 Ft. Rock (& Roll)
3. Attack Of The 50 Ft. Woman: Nancy And The Donkey
4. Attack Of The 50 Ft. Woman: Juke Box Jive
5. Attack Of The 50 Ft. Woman: Giant Footprint
6. Attack Of The 50 Ft. Woman: The Satellite/The 50 Ft. Woman/Giant Steps
7. Attack Of The 50 Ft. Woman: Nancy Got Her Man/Big Finish
8. The Terror: Prologue-The Secret Passage
9. The Terror: Main Title
10. The Terror: Meet Helaine
11. The Terror: Light In The Bedroom
12. The Terror: Helaine Melts/The End
13. Dementia 13: Main Title
14. Dementia 13: The Ceremony
15. Dementia 13: Floating Doll
16. Dementia 13: He Lost His Head
17. Dementia 13: Dementia Ultimo
18. Not Of This Earth!: Main Title
19. Not Of This Earth!: Flight From Fear
20. Not Of This Earth!: The Eyes Have It
21. Not Of This Earth!: Rabid Blood
22. Not Of This Earth!: End NOTE
23. Attack Of The Crab Monsters: Main Title/Is It Fish?
24. Attack Of The Crab Monsters:: Crab Meet
25. Attack Of The Crab Monsters:: Crab Clause
26. Attack Of The Crab Monsters:: Finale-Cracked Crab
27. The Devil's Partner: Main Title
28. The Devil's Partner: Scared Papers
29. The Devil's Partner: Nick's Redemption/End Title
30. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Main Title
31. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Spider Orgy
32. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Spider Stravinsky
33. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Spider! Spider!
34. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Rehearsing With Ron And Lon
35. Spider Baby (AKA Cannibal Orgy): Song From Spider Baby

CD imprescindible editado a finales de los años noventa y que presenta extractos musicales de un total de siete films (todos ellos de corte fantástico) musicados por el gran maestro Ronald Stein (1930-1988)

Este compositor fue sin duda -junto con Les Baxter- el rey de los films de bajo presupuesto de American International. Especialmente en films de terror y ciencia ficción, muchos de ellos dirigidos por el gran Roger Corman. Los 62 minutos de música del CD presentan algunos de los mejores extractos de su música, escrita originalmente para siete largometrajes producidos en un período de ocho años, desde 1957 hasta 1964.

Los primeros tracks pertenecen a "Attack Of the 50ft Woman" (El Ataque de la Mujer Gigante) y ya se puede apreciar la potencia de la música del maestro en construir temas oscuros e inquietantes aun trabajando con conjuntos instrumentales pequeños  (" The Satellite/The 50 Ft. Woman/Giant Steps")y a la vez crear cortes mucho más diegéticos y con sonido de Rock & Roll de la época ("Juke Box Jive")

 La música compuesta para el siguiente film pertenece a The Terror (El Terror) un film célebre por haber sido rodado en tres días y al que Stein da un aire muy tenebroso, potente y aprovechando al máximo la orquesta....Su tema principal tiene un aire casi Wagneriano ("Main title") y el resto de cortes son también excelentes. Algo parecido ocurre con "Dementia 13", otra serie de temas muy elaborados y deliciosos (inolvidable el Clavecín haciendo un minué de sus "Main Titles") para un film dirigido por Francis Ford Coppola...Los otros cortes perteneces a films como "Not Of This Earth" y "Attack Of The Crab Monsters"  ambos dirigidos por Roger Corman y en el caso del segundo con una música elaborada a partir de trompetas, cuerdas y un órgano, también son excelentes los temas de "Devil´s Partners" aunque para el final de la grabación se reserva uno de los highlights, nada menos que un twist orquestal, muy sincopado que aparece interpretado por el actor Lon Chaney Jr. (es casi un Rap) y que aparece en dos versiones (la primera "Song From Spider Baby"), una de las cuales es directamente el ensayo ("Rehearsing With Ron and Lon"), con el pobre actor tropezando con los versos de la canción de la película- Un cierre muy divertido e impagable para un disco tributo maravilloso, a un hombre cuyo talento nunca fue suficientemente valorado en su propio tiempo (y que aun merece mayor reivindicación en la actualidad)

THE KILLERS (John Williams)

THE KILLERS (1964)
Music Composed And Conducted By JOHN WILLIAMS

"Too Little Time" Composed By
HENRY MANCINI












Tracklist:

01. Main Titles
02. Lunch with Sheila
03. Go Cart Track
04. Too Little Time [Nancy Wilson]
05. Johnny in Hospital
06. Sheila Leaves
07. Femme Fatale
08. The Kiss
09. Street Scene
10. Road Block
11. The Heist
12. Hitmen Arrive
13. The Window
14. Street Scene 2
15. Johnny & Sheila
16. Double Cross
17. The Chase
18. Sniper
19. Jack Is Shot
20. End Titles

No suelo poner en este blog ediciones "no oficiales" o "Piratas", pero el revisionado hace poco de este extraordinario film de Don Siegel me ha obligado a comentar esta edición de la música de John Williams para el clásico título de cine negro de 1964. Al parecer los tracks de música fueron extraído directamente de la pista de mezclas, con lo que en ocasiones se escuchan interpolados algunos efectos de sonido. 
El film, basado en una obra de Ernest Hemingway es un modernísimo thriller, seco, duro, amoral protagonizado por Lee Marvin, Angie Dickinson , John Cassavettes y Ronald Reagan (sic) que para algunos supone el canto de cisne del género negro y también inspiraría a cineastas como QuentinTarantino. 

Siempre me llamó la atención la composición de un John Williams (entonces en pena etapa Johnny) utilizando un Jazz contundente, sólido, a medico camino de Jerry Fielding y evidentes homenajes a su amigo Henry Mancini (Los "Main Titles" empiezan con un motivo Manciniano y luego se desarrollan en un agresivo leitmotiv lleno de fuerza y percusiones) , tenemos además un bonito tema de amor ("The Kiss", "Johnn and Sheiula") . Y un resto de cortes instrumentales siempre dominados por una orquetación rítmica, muy jazzy ("The Heist", "The Chase", "The Sniper") que no vislumbra para nada la maestría de su autor en el sinfonismo posterior de su carrera y que en cualquier caso vuelve ha revalorizar esta etapa -la de los años sesenta-  tan poco valorada por sus seguidores.La composición también incluye una canción (deliciosa) compuesta por Henry Mancini e interpretada por Nancy Wilson, la melancólica "Too Little Time") . Lo dicho, una joya, que esperemos con el tiempo vea la luz en una definitiva edición oficial.

FOUR CLASSIC ALBUMS (Kenyon Hopkins)

FOUR CLASSIC ALBUMS:

-BABY DOLL

-SHOCK

-PANIC

-LONELYVILLE

Music Composed By 

KENYON HOPKINS

Performed By 

Creed Taylor Orchestra

Tracklist:

Disc: 1

BABY DOLL
1. Baby Doll And The empty House
2. The Doctor And Archie
3. The Fire And The Baby Doll
4. Biblical Justice
5. Ghosts
6. Baby Doll Fright
7. Lemonade
8. Shame Shame Shame
9. The Confession
10. The Cradle
11. Archies Break Up
12. Baby Dolls Birthday

SHOCK
13. Heartbeat
14. The Crank
15. Gloomy Sunday
16. The Secret
17. Jungle Fever
18. The Long Walk
19. Haunted House
20. Spellbound
21. In Bedlam
22. Time Runs Out
23. High On A Windy Hill
24. So Peaceful In The Country

Disc: 2

PANIC
1. You're Driving Me Crazy
2. The Prison Break
3. The Operation
4. Wreck Of Old 97
5. Out Of This World
6. Lion Act
7. Heartaches
8. Rain
9. Alpine Honeymoon
10. A Shot In The Dark
11. The Fastest Gun
12. No Smoking

LONELYVILLE
13. It's A Lonesome Old Town
14. Dream Beat
15. The Lonesome Road
16. Lonesome River
17. Lonely Train
18. All Alone
19. The Vervous Beat
20. Lonesome And Blue
21. Lonely Girl
22. Dark Street
23. Lonelyville
24. St James Infirmary

Imprescindible y muy reciente edición en doble CD que recoge nada menos que cuatro antiguos vinilos del olvidado y siempre reivindicable Kenyon Hopkins, se trata de la bso de "Baby Doll" y de los tres álbumes instrumentales titulados "Shock", "Panic" y "Lonelyville". estamos ante una de esas presentaciones que tal vez esta pobre a nivel de libreto, pero a nivel de precio -ultra económico- y calidad de música realmente vale la pena...Más teniendo en cuenta que la mayoría de los trabajos de este compositor siguen pendientes de ser editados en compacto y permanecen en antiguos (y carísimos) vinilos

El compositor y arreglista Kenyon Hopkins  (1912 -1987) es probablemente recordado en la actualidad por su trabajo como director musical de la serie de televisión "The Odd Couple" y por su inmortal bso para "El Buscavidas" (The Hustler, que ya comenté hace un tiempo en este blog). La carrera de Hopkins fue claramente la de un autor puente entre dos períodos musicales : el fin de la música de cine más clásica y orquestal de los años 30 y 40 y el inicio de uso del Jazz y el Pop en el cine de los 50 y 60. Hopkins, gran elaborador de temas Jazzisticos fue en cierto sentido un Henry Mancini o un Elmer Bernstein de aquellos tiempos al que la fortuna o la suerte no le sonrió tanto...Y que aun hoy en día permanece algo oculto entre otros nombres más conocidos

"Baby Doll" (1956) fue un escandaloso (En su época) film de Elia Kazan a su vez basado en una obra de Tenesse Williams y ambientado en el húmedo y caluroso Mississippi, que narraba la historia de un hombre maduro casado con una joven de diecinueve años, a cuyo padre, un rico terrateniente, había prometido respetarla hasta que cumpliera los veinte. Se  trata de una solidísima composición que adopta el Jazz,  el blues y la inspiración instrumental sureña como ya se detecta en el sensual tema principal ("Baby Doll And The Empty House")

Como ya he comentado anteriormente, en esta edición también podemos encontrar además el estilo que hizo mas famoso a su creador: El llamado "Crime Jazz": Con una serie de vinilos de música atmosférica ( también llamada Mood Music) repleta de orquestaciones excéntricas, mezcla de instrumentos y efectos de sonido y toques de humor creados en colaboración con el productor Creed Taylor. Tanto "Panic" como Shock" siguen la misma fórmula y son dos álbumes muy divertidos y refrescantes, con claras raíces Jazz...Aunque me quedo con "Lonelyville", menos experimental y más cercano al Jazz melódico que es por lo general un álbum estupendo de música melódica y elegante

LA LEGGE DEI GANGSTERS (Piero Umiliani)

LA LEGGE DEI GANGSTERS (1969)
Music composed, Arranged And Conducted By 
Piero Umiliani









Tracklist :
01. Crepuscolo Sul Mare (Twilight On The Sea) (2:40)
02. Genova P.zza De Ferrari Dalle 2 Alle 7 (Genova, P.zza De Ferrari From 2 To 7) (12:32)
03. Epilogo (Epilogue) (3:02)
04. La Legge Dei Gangsters (Gangsters' Law) (7:37)
05. Episodio (Episode) (2:39)
06. Very Fast (2:20)
07. Alba Sul Mare (Dawn On The Sea) (3:11)
08. Tema Dell'Addio (Farewell Theme) (2:31)
09. Lui E Lei (He And She) (2:34)
10. Epilogo (Epilogue) (4:32)
11. Sei Ottavi In Blues (Six-Eights In Blues) (3:34)
12. Apertura In Jazz (Jazz Overture) (3:55)
13. Disgelo (Snow Melting) (2:28)
14. Spiaggia Deserta (Empty Beach) (6:14)
15. Sequenze Ritmiche (Rhythmical Sequences) (6:20)
16. Swing Come Sempre (Swing As Usual) (2:48)
17. Gangster's Song (3:38)

Magnífica obra maestra de Piero Umiliani compuesta para un Gangster Film rodado en 1969, dirigido por Siro Marcellini e interpretado por Franco Citti, Hèlene Chanel y el mítico Klaus Kinski. Curiosamente este vinilo fue pieza de coleccionismo durante muchisimos años hasta que a medidos de los noventa fue reeditado en formato CD y LP por la casa Easy Tempo. Posteriormente y para acrecentar su popularidad, uno de sus temas ("Crepuscolo Sul Mare") sería reutilizado por Quentin Tarantino -en sus típicas bso remix- para el soundtrack de "Kill Bill".

Como ya he comentado estamos ante una composición instantáneamente clásica de su autor. Se abre el disco con el mítico "Crepuscolo sul Mare", una pieza para guitarra y cuerdas absolutamente arrebatadora. Le sigue un maravilloso corte Jazzístico de nada menos que 12 minutos de duración "Genova P.zza De Ferrari Dalle 2 Alle 7" y interpretado a dueto por guitarra & vibráfono. Ejemplos del contraste de esta banda sonora está en el tema principal, una corte de jazz muy marcado "La Legge Dei Gangsters", un leitmotiv muy marcado, obsesivo y a golpe de puro brass, o bien el bloque "Very Fast" y lo confrontamos con el lirismo arrebatado de bloques como "Alba Sul Mare", "Episodio" (cuyas melodías son sencillamente mayestáticas) o "Epilogo" en ambas tres utilizando bases de cuerdas para crear una atmósferas muy sentimentales. También tenemos cortes de aire jazz más diegético como  "Tema Dell Addio" (para órgano Hammond) incluso un par de canciones: La primera en el más puro estilo easy listening "Lui e Lei" y la segunda, ya puro clásico instantáneo es la gloriosa "Gangster Song" interpretada por Lydia McDonald -cantante que colaboró muchas veces con el maestro italiano-...En resumen, una pura delicia y maravilla auditiva donde de nuevo el músico mezcla su amor puro, absoluto, por el jazz y ritmos diversos con piezas de componente más orquestal/dramático, en una mezcla equilibrada y fascinante. 

RAPPORTO FULLER BASE STOCCOLMA (Armando Trovaioli)

RAPPORTO FULLER
BASE STOCCOLMA (1967)
Music Composed, Arranged And Conducted By 
Armando Trovaioli














Tracklist:
1 The Touch Of A Kiss (Vocal)
2 She, Dangerous Stuff
3 Feeling Like A Ball
4 Just A Bullet., Just A Fist
5 Suddendly, An Old Friend
6 Tears And Spies
7 All Filled Now
8 The End Of The Foul
9 The Touch Of A Kiss (Instr.)
10 Unexpected Note
11 The Stockholm Baths
12 A Forced Meeting
13 Trapped Again
14 The Unwitting Bait
15 The Cottage Over The River
16 Half Of The Report
17 A Bank In Zurich
18 The Puzzle Of Memories
19 The Report Is Completed
20 Just Pull The Trigger
21 The Last Gift
22 The Touch Of A Kiss (Vocal)
23 Just Another Ending
24 Qualcosa Più Grande Di Noi

Uno de los grandes compositores de la edad de oro cinematográfica italiana, Armando Trovaioli (o Trovajoli como se quiera) activo hasta hace muy poco y nacido en 1917 es uno de los genios que dejó su legado en multitud de clásicos de su país y también cinematografía Europea. Con más de 200 bandas sonoras compuestas y la capacidad para trabajar en cualquier estilo: Sinfónico, Clásico, Teatro Musical...Aunque el sabor de su Jazz fue siempre especialmente apasionante
Editado en su época en formato EP, tuvieron que pasar cuarenta años para que finalmente esta joya musical -perteneciente al género de las imitaciones de James Bond- viese la luz en formato CD. Como fue muy habitual en esta serie de subgénero también conocido como Pseudobond (aquí una película dirigida por Sergio Grieco, con Ken Clark y Beba Loncar)  la mayoría de las bsos estaban a gran nivel y el trabajo de Trovaioli aunque muy centrado en dos temas que reorquesta y utiliza a la perfección, es dinámico y variado, la convierte en una fiesta de sonoridades y sapiencia en la orquestación. La bso aporta un memorable tema romántico, de sabor clásico, casi un standart de genuíno sabor americano que parece hayamos escuchado toda la vida ("The Touch Of A Kiss") que aparece en versión cantada por Laura Saint Paul y en un par de versiones instrumentales, aunque siempre es recuperado en otros bloques, por ejemplo interpretado por guitarra eléctrica ("Just A Bullet, Just A Fist"), la deliciosa versión lounge -con voz femenina susurrando- en "Tears And Spies" que luego se enlaza con el motivo de acción, "The Cottage Over The River" es otra buena versión de la misma melodía de inspiración algo Manciniana o la versión en saxo solista de "A Bank in Zurich".
Luego tenemos la acción, representada por un memorable tema jazzístico, de inspiración ritmica en el "Take Five" de Dave Brubeck, que Trovaioli a veces interpola con la melodía de la canción con resultados soberbios ("She, Dangerous Stuff", "Suddendly An Old Friend" o en la versión "The End Of The Foul") a veces Trovailoi construye cortos motivos obsesivos, gracias al ritmo que sabe imponer ("Half of The report")
En otros bloques el maestro opta por temas de suspense y misterio, apoyado en percusiones, viento y un extraordinario uso de brass ("Feeling like A Ball")...También aparecen temas más diegéticos y ambientales, casi siempre en forma de jazz como el magnífico blues para flauta y órgano de "Unexpected Note", el swing tema para saxo de "The Stockholm Baths"...Es en definitiva una banda sonora muy memorable, ejemplo perfecto del tipo de composiciones que hacían muchos de los maestros italianos para este tipo de películas y un CD que no debe ser pasado por alto de ninguna manera

UPPERSEVEN : L´UOMO DA UCIDERE (Bruno Nicolai)

UPPERSEVEN: L´UOMO DA UCIDERE (1966)
Music Composed, Arranged And Conducted By Bruno Nicolai















Tracklist:
1. Upperseven (prelude) (03:39)
2. Upperseven (main titles) (02:57)
3. Upperseven (love version 1) (02:30)
4. Upperseven (chase version 1) (02:35)
5. Upperseven (love version 2) (02:33)
6. Upperseven (mystery version 1) (02:19)
7. Upperseven (chase version 2) (03:59)
8. Upperseven (mystery version 2) (03:12)
9. Upperseven (swing version) (01:08)
10. Upperseven (chase version 3) (03:17)
11. Upperseven (main theme - reprise) (03:23)
12. Upperseven (mystery version 3) (02:57)
13. Upperseven (chase version 4) (03:24)
14. Upperseven (mystery version 4) (04:34)
15. Upperseven (chase version 5) (03:02)
16. Upperseven (mystery version 5) (03:46)
17. Upperseven (chase version 6) (03:34)
18. Upperseven (finale) (03:09)
19. Upperseven (main titles - alternate version) (02:51)


CD especialmente entrañable para mi, os contaré: A finales de la década de los 80 vi la película en formato vhs (un entrañable pseudo Bond sesentero con Paul Hubschmid encarnando al agente secreto Upperseven, capaz de cambiar de rostro gracias a unas máscaras especialmente diseñadas) y desde siempre quedé prendado por el jazz bondiano, el sonido sixty de su bso, soñando con la posible edición de su bso debida al gran Bruno Nicolai (1926-1991) uno de los grandes genios de la banda sonora italiana de los años 60 y 70 (un momento y un lugar irrepetible en la banda sonora de todos los tiempos)...Finalmente y desde Japón a mediados de los noventa fue editado este compacto, magnífico, sensacional, que recoge la composición del maestro para este film. El Cd solo omite la canción original del fim, que por desaparición del master original (cantado por Nancy Cuomo, se puede encontrar con facilidad en youtube) no aparece -tan buena es la canción que fue regrabada de manera brillante por Sabina Montes en un recomendable compacto titulado "Our Man From R.O.M.E." aparecido en la presente década.- Globalmente el CD es el ejemplo total de una bso practicamente monotemática, dando vueltas sobre un poderoso tema principal que Nicolai versiona de todos los modos más imaginativos posibles. Y ahí está la gracia y el talento del compositor para saber desarrollar un torrente de música que siempre parece distinta aun partiendo de lo mismo. Precedido por un silbido en su arranque, el tema tiene una versión principal tocada por guitarra eléctrica a la que se añade orquesta y acompañamiento típico de jazz ("Main Titles", "Theme Reprise" con una variación lenta para silbido), sobre esta versión aparecen variaciones múltiples, a cual mas divertida e imaginativa, me quedo especialmente con el corte "Swing Version" que como su nombre indica utiliza el ritmo y la orquestación más rítmica posible. Existe un leitmotiv secundario, de aire amenazador, tono algo burlesco y modo jazz también que aparece en "Chase version 3" y "Chase Version 5" con una presencia tremenda de los brass and winds...Y todo ello siempre combinado con la habilidad grandiosa del maestro, su capacidad para crear temas de suspense, simplemente modificando los tempos del tema, utilizando instrumentos como el arpa y las percusiones, también órgano electrónico ("Prelude", "Chase version"). En suma una banda sonora divertidisima, fresca y memorable

THE HUSTLER (Kenyon Hopkins)

THE HUSTLER (1961)

Music Composed, Arranged And Conducted By

Kenyon Hopkins

Tracklist:

1. Main Title (Stop & Go) 1:52
2. Minnesota Fats 2:07
3. The Loser 3:23
4. Sarah's Theme 2:04
5. Flights Up 1:20
6. Fast Buck 2:10
7. Small Time Charlie 2:29
8. Bert's Theme 1:51
9. Contract With Depravity 2:08
10. All Thumbs 1:45
11. Dining Out 1:17
12. Derby Time 2:53
13. Lipstick On A Mirror 2:04
14. The Winner 1:33
15. End Title 1:04

Kenyon Hopkins (1912-1983) jazzman, arreglista y director de orquesta sensacional puede suponer probablemente uno de los más infravalorados compositores que trabajaron en el cine en la década de los sesenta -a pesar de contar con habilidades fuera de lo común, ser un perfecto dominador de la técnica y firmar algunas bso clásicas e inmortales como la que nos ocupa. "The Hustler" (en España "El Buscavidas") es un disco que en sus 15 cortes refleja el modo, el ambiente "canalla" y las veladas de billar entre Paul Newman y Jackie Gleason de modo sensacional, un estilo que algunos bautizaron directamente como "Crime Jazz". Para conseguir reflejar ese ambiente, Hopkins se rodeó de un grupo de intérpretes de nivel superior: Nombres míticos como los trompetas Joe Wilder y Doc Severinson, el trombón de Jimmy Cleveland o pianistas como Hank Jones and Bernie Leighton. Además de un tema principal interpretado por el saxo directamente mítico ("The Hustler", también sensacional en otros versiones como la light para piano y guitarra del corte "Dining Out" o el corte final "The End") La bso bascula entre temas más incidentales, de aire instrospectivo como "Contract With Depravity", "Lipstick On The Mirror", fragmentos muy románticos ("The Winner") y lo puros cortes de jazz a pleno ritmo ("Minessota Fats", "Bert´s Theme")

Un disco maravilloso y una sensación agridulce que siempre me invade al escuchar discos de este maestro: Tal vez porque se centrara muchísimo en componer bandas sonoras para una mayoría de films de ambiente turbio, algún clásico de Tenesse Williams, casi siempre jazzísstico -como el que nos ocupa...O porque simplemente no quiso plegarse a las modas, Hopkins pasó por el cine demostrando su sabiduría, su arte y a la vez dejando una sensación de compositor "isla", esta grabación es un ejemplo claro.