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sábado, 28 de febrero de 2015

IL CONTE DRACULA (Bruno Nicolai)

IL CONTE DRACULA (1970)
Musiche di
BRUNO NICOLAI















Tracklist:
1 Processo 1:38
2 Visionario 2:22
3 Penombre 1:27
4 Sparviero 1:37
5 Incubo 1:50
6 Magia 1:30
7 Concerto Variato 2:20
8 Nottole 1:00
9 Sguardo 0:54
10 Fremiti 1:30
11 Visionario (II Versione) 1:05
12 Allucinante 1:20
13 Fiamma Mortale 1:12
14 Viaggio Sotterraneo 1:32
15 Origini 3:06
16 Ascendenti 4:48
17 Contrasti 3:00
18 Fantomatica 2:56
19 Dinamica 1:15
20 Strutture 5:32


Segunda entrada en este blog de una obra de Bruno Nicolai, en este caso estamos ante su magnífica composición para "El Conde Dracula" (1070)...Aberrante, casposa, lamentable versión de la inmortal novela de Bram Stoker -probablemente uno de los peores films de Jesus Franco, sorprendente aun más si tenemos en cuenta los medios y el plantel de actores de los que dispuso: Coproducción con Alemania e Inglaterra y nada menos que Christopher Lee, Herbert Lom, Klaus Kinski, Soledad Miranda entre muchos otros...Todo tirado por la borda con una desgana alucinante y una puesta en escena entre burda e inexistente: La película -pésimamente rodada, con un abuso de feísimos zooms, localizaciones Barcelonesas desaprovechadas y sosísimos interiores de cartón piedra es indefendible desde ningún punto de vista, pero eso si gracias a ella dos aspectos positivos se lograron de todo este desaguisado fílmico: Una buena banda sonora de Bruno Nicolai y el excelente film de Pere Portabella "Vampir Cuadecuc"

Centrándonos en la banda sonora, toda ella gira alrededor de un tema principal enigmático, leitmotiv con presencia de un cymbalon que le da un aire cuasi étnico y una utilización excepcional de la orquesta ("Processo", "Sparviero", "Magia") , en este prime corte aparece también una segunda melodía de aire más romántico que Nicolai recupera posteriormente en cortes igualmente logrados como "Prenombre"...  También tenemos tracks como "Visionario" y "Visionario II" que presenta una melodía obsesiva que en el film se utiliza para mostrar la influencia del vampiro sobre sus víctimas. Eso si, visto el film me da la sensación de que Franco utilizó una mínima parte de los tracks y que la mayoría de la -excepcional- música de maestro Nicolai se encuentra inédita en pantalla. Incluso hay bloques de belllisima música diegética de época ("Concerto Variato")  o el breve pero memorable "Sguardo" que destacan por contraste frente a bloques de gran experimentación formal ("Fantomatica", "Dinamica", "Strutture")...En definitiva, no se puede pedir más a un disco completísimo y a una maravilla total de este siempre reivindicable maestro, que nada tiene que envidiar a otras versiones musicales -más conocidas- sobre el mito hechas por James Bernard, John Williams o Wojciech Kilar

domingo, 22 de febrero de 2015

THE FRENCH CONNECTION I / II (Don Ellis)

THE FRENCH CONNECTION (1971)
THE FRENCH CONNECTION II
(1975)
Music Composed, Arranged And Conducted By
DON ELLIS








Tracklist: 
1. Main Title [From the French Connection]
2. Charnier [From the French Connection]
3. Copstail [From the French Connection]
4. The Old Fort [From the French Connection]
5. Staking Out Sal [From the French Connection]
6. The Car [From the French Connection]
7. Popeye Blues [From the French Connection]
8. Bugging Sal and Angie [From the French Connection]
9. Hotel Chase [From the French Connection]
10. Subway [From the French Connection]
11. The Shot [From the French Connection]
12. This Is It [From the French Connection]
13. Lincoln Blues [From the French Connection]
14. Rocker Panels [From the French Connection]
15. Au Revoir [From the French Connection]
16. The Last Roundup [From "The French Connection"]
17. Frog One Is in That Room [From the French Connection]
18. End Title [From the French Connection]
19. Main Title / Waterfront [From French Connection II]
20. Boat Ride [From French Connection II]
21. Popeye's Montage [From French Connection II]
22. Volleyball [From French Connection II]
23. Hit [From French Connection II]
24. Heroin [From French Connection II]
25. O.D. [From French Connection II]
26. Pain [From French Connection II]
27. Rehabilitation [From French Connection II]
28. Revenge [From French Connection II]
29. Boat Bottom / Drydock [From French Connection II]
30. Stalking / Here Come the Cops [From French Connection II]
31. Big Chase [From French Connection II]
32. Exhaustion [From French Connection II]
33. End Title [From French Connection II]



Magnífico CD editado por FSM ya hace unos años y que contiene las dos bandas sonoras de Don Ellis (1934-1978)  para los films "The French Connection" (1971) y su secuela "The French Connection II" (1975) . Aunque no muy prodigado en el medio cinematográfico Don Ellis fue un visionario trompetista de Jazz de la Costa Oeste,  más tarde también compositor y arreglista que con su "The Don Ellis Band" abrió nuevos caminos en al Jazz en su modo de orquestarlo, mezclándolo a veces con técnicas vanguardistas (es inolvidable su álbum titulado "Electric Bath" uno de los mejores que he escuchado en mi vida).

Cuando William Friedkin rodó "French Connection" Ellis venía de grabar varios clásicos vinilos de Jazz, convertirse en un nombre imprescindible en cualquier concierto que se preciase y también componer la banda sonora de "Moon Zero Two" (algo así como la respuesta de Hammer Films al éxito de 2001)...La bso del primer film no es muy larga, siendo un cruce entre el jazz modenista de su autor, las influencias Pop urbanas de autores como  Jerry Goldsmith, Lalo Schifrin, Quincy Jones, Jerry Fielding pero manteniendo una potentísima personalidad que hace la música perfectamente identificable a su autor. El trabajop se abre con el leitmotiv principal de dos notas ("Main Title") ya mítico y también aparecen cortes más diegéticos como "Popeye Blues", "Lincoln Blues", otros cortes de un experimentalismo radical como "The Car"  amen de una serie de piezas emblemáticas (los ya citados títulos principales "Main Titles" y dos míticos cortes para orquesta que son "Hotel Chase" y el especialmente magistral "Subway" -el bloque que describe la persecución de Fernando Rey y Gene Hackman en el metro de New York. Son los highlights de una gran bso, que Friedkin no utilizó del todo en el film.

La secuela, rodada 4 años más tarde por John Frankenheimer tenía lugar en Marsella y de nuevo se contó con Ellis como compositor, en esta ocasión el maestro decidió crear un leitmotiv más clásico y cercano a los standarts del thriller (el sublime "Main Title"/"The Waterfront") que aparece también en otros cortes ("Popeye´s Montage", "End Titles") ...Estamos ante una bso de ideas renovadas y también mucho mejor sonido en la grabación, y cuya cumbre es sin duda el brillantísimo "The Chase" -un corte que narra la angustiosa persecución a pie que se larga "Popeye Doyle" (Gene Hackman) persiguiendo un barco, una escena rodada con gran inspiración por Frankenheimer- que ya vuelve a demostrar la grandeza de este malogrado compositor, fallecido dos años más tarde de una complicacion coronaria.

martes, 10 de febrero de 2015

THE HOUSE ON SORORITY ROW-THE ALCHEMIST (Richard Band)

THE HOUSE ON SORORITY ROW (1982)

THE ALCHEMIST (1983)


Music Composed 

And Conducted By 
RICHARD BAND





Tracklist:
The House On Sorority Row
1. Main Title (02:45)
2. Slater's Memories (01:38)
3. Swinging Light Kill (02:23)
4. Kathy In Attic (03:15)
5. Music Box (01:37)
6. Jeannie's Flight (03:12)
7. The Cemetary (01:23)
8. Hallucination And Escape (05:55)
9. Kathy In Horror (01:48)
10. Last Hallucination (01:39)
11. Retribution (47)
12. End Credits (04:08)

The Alchemist


13. Main Title (02:39) 
14. Prologue (02:14)
15. Graveyard Encounter (03:25)
16. Lenora Follows Aaron (01:24)
17. Aaron's Curse (02:08)
18. The Alchemist's Room (04:38)
19. The Incantation (02:17)
20. Aaron's Last Fight (06:49)

Primera entrada de Richard Band (1953) en este blog dedicado a la música de cine y aprovecho estas lineas para reivindicar a una figura tan poco valorada como muchas veces despreciada y siempre altamente interesante. Autor de muy buenas bandas sonoras de la década de los ochenta y noventa, especialmente en el género fantástico. El compositor, siempre tuvo que luchar con el Sanbenito de ser un autor afín al cine de serie muy B (casi Z) trabajando muchas veces al servicio de producciones familiares de la Empire Pictures y más tarde la Full Moon Entertainment (Albert Band era su padre, Charles Band su hermano).


El compacto que nos ocupa es una perfecta representación de su talento. A pesar de ser dos películas de terror de bajo presupuesto , Band crea hermosos y exuberantes temas, que él usa para dar una mayor fuerza y potencia a las imágenes. Abrimos la grabación con el memorable y lírico "House On Sorority Row Main titles" , leitmotiv que recupera en los créditos finales ("End Titles") al que siguen muy buenos cortes de música en la que se nota la influencia de Bernard Herrmann y Jerry Goldsmith (nunca lo ha negado), pero pasados por el tamiz de una personalidad muy marcada y un estilo reconocible (lo que no existe en la mayoría de los autores actuales). Son fragmentos musicales con buen uso de disonancias, atonalidad, coros y bloques de acción trepidante ("Swinging Light Kill", "Hallucination And Escape") también encontramos un segundo leitmotiv, asociado a una caja de música ("Music Box") y que aparece un otras versiones ("Slater´s Memories" con un toque directo del Lalo Schifrin de "The Amityville Horror" en una orquestación para voces muy inquietante) el corte final que cierra el disco (el ya citado "End Credits") es sencillamente portentoso, mezclando hábilmente todos los leitmotivs y cerrando la obra de modo sensacional...Estamos claramente ante una de las obras maestras de su autor.
 La segunda banda sonora presentada es "The Alchemist" también una joya que se inicia con un inolvidable tema principal  de nuevo Herrmanniano hasta la médula ("The Alchemist Main Title"que en una versión más lenta aparece en "Lenora Follows Aaron")  y con una serie de cortes de aire más arcaico ("The Incantation" con un ritmo casi de danza maléfica), igualmente orquestados de modo sublime -el obsesivo e inquietante "Prologue"- o el sensacional corte que cierra este compacto ("Aaron´s Last Fight"), volviendo de nuevo a demostrar que nos encontramos ante un autor mayor curiosamente dedicado a trabajar en producciones menores.