THE LONG DUEL (John Scott)

 

THE LONG DUEL (1967)

Music Composed And Conducted By 

JOHN SCOTT

Tracklist:

1 Theme (When The World Is Ready - Instrumental) 1:59
2 The Wrecked Bhanta Camp 1:27
3 Strutting At The Gynkhana 2:03
4 Jail Break 3:56
5 Tara's Death, And Sultan Elected 2:15
6 The Leopard 3:03
7 Fire At The Fort 2:27
8 The Shrine At Nimli (Sultan's Theme) 3:12
9 Freddy And Jane 2:02
10 The Train 3:33
11 Sultan In Mourning 1:39
12 Hanging Bridge Incident 4:20
13 Epilogue (When The World Is Ready - Vocal By Vince Hill)
Lyrics By – Don Black Vocals – Vince Hill

Hoy toca reivindicar una joya del gran John Scott, maestro nunca suficientemente valorado y del que me permito acudir a una de sus primeras obras, en al que ya marcaba estilo y maneras de un grande...Una obra maravillosa que sabe mezclar música orquestal e influencias étnicas y que nunca ha visto la luz en formato CD, siendo una pieza solo accesible en descargas de extraño origen o acudiendo al Lp original de 1967

La película "The Long Duel" (en España "La Leyenda de un valiente") era un film de aventuras colonialistas , muy violento, casi precursor de "The Wild Bunch" y dirigido por uno de esos artesanos solidos que dio la industria británica, el gran Kenn Annakin. El film narraba como en los años 20 las tropas inglesas destacadas en la India mantenían durísimos combates contra los nativos que luchaban por liberar a su patria del invasor.

Esta bso para gran orquesta  supuso un salto cualitativo en Scott (que entonces firmaba como Patrick John Scott)  y no es que la anterior banda sonora estuviera nada mal -me refiero a "Study In Terror"- pero si que aquí hay un mayor presupuesto y ambiciones,  con un tipo de cine de aventuras coloniales que le permitía a Scott  utilizar recursos orquestales convencionales, explorando un sinfonismo que participaba mucho en el estilo musical de la tradición británica y además jugando con la percusión e instrumentación étnica, que le da un toque muy colorista a todo el conjunto

La bso pivota alrededor de un tema lírico ,  que retrata el amor entre los dos protagonistas, titulado "Theme (When The World Is Ready - Instrumental) que aparece al final del vinilo en  versión instrumental y cantada por Vince Hill...En este trabajo Scott combina con habilidad bloques liricos en los que aparece este tema romántico  ("Freddy And Jane") con sus inevitables flautas, cuerdas y arpa...A veces introduciéndolo y luego llevando la melodía hacia un corte tenso y dramático ("The Leopard") , con otros fragmentos de acción dramática ("Jail Btreak", " Tara's Death, And Sultan Elected") o el espectacular bloque "The Train" de aire más épico y marcial. Incluso hay algún corte diegético ("Strutting at the Gynkhana") como una pieza típica de los años 20...Aunque Como suele pasar con estas bandas sonoras editadas únicamente en LP en la década de los sesenta, no es una banda sonora excesivamente extensa, apenas unos un poco más de 30 minutos , pero es una gran representación musical de un maestro emergente.

FILM MUSIC: THE FIRST TWENTY FIVE YEARS (Michael J. Lewis)

FILM MUSIC: THE FIRST TWENTY FIVE YEARS (1969-1994)

Music Composed Orchestrated And Conducted By 

MICHAEL J. LEWIS

Tracklist:

01. Julius Caesar – Overture (3:09)
02. Julius Caesar – Caesar’s Triumphant Return (5:19)
03. Julius Caesar – Portia’s Theme (2:29)
04. The Medusa Touch – Murder And Aftermath (2:12)
05. The Medusa Touch – Organo Primo (1:21)
06. The Medusa Touch – Destruction Of Cathedral (5:19)
07. The Medusa Touch – Grazioso (4:11)
08. The Medusa Touch – Organo Secundo (2:46)
09. The Medusa Touch – End Title (2:10)
10. The Naked Face – Main Theme (4:22)
11. Theatre Of Blood – Main Title (2:57)
12. Theatre Of Blood – Duel (1:30)
13. Theatre Of Blood – Edwina’s Theme (2:28)
14. Theatre Of Blood – Death In The Theatre (4:35)
15. Theatre Of Blood – Finale (2:25)
16. The Madwoman Of Chaliot – Palais De Chaillot (Percussion) (3:09)
17. The Madwoman Of Chaliot – Irma’s Theme (Fantasy) (4:17)
18. The Madwoman Of Chaliot – Aurella’s Theme (4:19)
19. The Passage – Into Action (2:57)
20. The Passage – Apassionata (3:27)
21. The Passage – Battle Sequence (3:05)
22. The Passage – Finale (3:02)
23. Hound Of The Baskervilles – Dartmoor (6:05)
24. In The Shade – Key West Sundown (5:20)
25. Sphinx – Dawn In The East (2:29)
26. Sphinx – End Title (5:04)
27. The Stick Up – Main Theme (4:27)
28. The Stick Up – Stick Up Valse (2:36)
29. Rose And The Jackal – Main Theme (2:43)
30. The Unseen – Love Theme (3:01)
31. The Unseen – Romance (2:42)
32. ffoulkes (North Sea Hijack) – End Titles (2:49)
33. Upon This Rock – Prelude, St. Peters, Fountains (3:27)
34. Upon This Rock – Pieta (6:22)

Michael John Lewis (nacido el 11 de enero de 1939) de Penparcau, cerca de Aberystwyth, Gales) es un compositor galés, principalmente de música de cine, fue educado en la Guildhall School of Music and Drama, Compuso , además de música para cine, la partitura para el musical de Broadway "Cyrano" en 1973, así como varios himnos y música coral, muchos de los cuales están inspirados y ejecutados en su Gales natal. 

Esta es la segunda ocasión que hablo de una obra suya en este blog y sigo pensando que su caso es directamente un enigma y una tragedia. Durante veinticinco años (los que recoge este antológico CD, que más adelante fue editado en una versión doble) fue un compositor que brilló en todos los films en los que trabajó...Aunque ya entonces no recogió los laureles que merecía y por ello editó este Cd con la intención de promocionar su espléndida obra

En el lejano 1994 era muy común que los compositores editasen CDS promocionarles para darse a conocer entre industria y aficionado. La llegada de este disco y el posterior doble fue recibida entre la afición como un descubrimiento supremo...De hecho sigue siendo común considerar esta antología como probablemente uno de los mejores sino el mejor "promo" jamás editado

Se abre el CD con tres temas espectaculares dedicados a "El Asesinato de Julio Cesar" (Julius Caesar) un film protagonizado por un espléndido Charlton Heston para el que compuso una bso poderosamente sinfónica, escuchemos por ejemplo, la solemne obertura que marca la entrada del emperador ("Overture") , a continuación seis cortes de "Alarma Catástrofe"("The Medusa Touch") donde la música de Michael J Lewis se vuelve más grave, más oscura obviamente porque estamos ante un film que mezcla el terror y la fantasía, ofreciendo bloques de aire sacro y religioso como el magnífico órgano de "Organo primo" y piezas muy bien construidas de atmósfera misteriosa y presencia de orquestaciones en las que la percusión tiene mucha importancia, reservando para el oyente un bloque de gran poderío titulado, "Destruction of the cathedral" en el que además de un potente ostinato, el maestro va interpolando de forma sutil el  "Dies Irae" medieval.

Marcando un cambio de registro musical hacia una partitura dominada más por lo ligero -aunque no por ello igualmente excelente- está "The Naked Face", producción de la Canon protagonizada por Roger Moore y una intriga bastante correcta,  que  se resolvía musicalmente con un leimotive principal introducido por saxo y luego desarrollado por guitarras y orquesta ("The Naked face main Theme")

Los siguientes tracks de este excelente CD promocional presenta probablemente una de las obras maestras más contundentes del compositor: "Theatre Of Blood" (Matar o no matar este es el problema)  con una música que báscula por un lado entre el lirismo exacerbado -ese leitmotiv que acompaña imágenes de películas mudas que representan piezas de Shakespeare introducido por mandolina y que es uno de los leitmotiv más conocidos de su filmografía musical ("Main titles")  y a la vez brillantes momentos orquestales como por la exhuberante pieza del duelo de esgrima ("Duel") sumado a otra melodía memorable, la que describe el personaje interpretado por Diana Rigg ("Edwina´s Theme") y que es probablemente otra de las grandes creaciones de la banda sonora

El CD también presenta algunos tracks dedicados a "La Loca de Chailot" (The Madwoman Of Chailot) debut cinematográfico de este compositor en el año 1969 para una película de Charles Jarrott,  llamando poderosamente la atención el tema  "Pallais de Cahillot" con una música de corte percusio sin apenas melodía y con una base rítmica muy potente, aunque ya en esta obra primeriza aparece otro tema de lirsismo memorable, se trata de  "Aurelia´s Theme", demostración total que la creación de melodías es una gran virtud de J. Lewis.

También en este promocional tenemos música para género de acción en este caso los tracks dedicados a "The Passage" (con el increíble "Into Acction" o "Battle Sequence") , aunque curiosamente uno de los temas más bellos jamás compuestos por el Galés ("Apasionatta") aparecía en este film de J. lee Thompson y fue utilizado en un "In Memoriam" de la Academia de Hollywood de los años 90. Finalmente y para no extenderme más, el Cd ofrece un nuevo ejemplo de música de acción, por ejemplo para "North Sea Hijack" donde destaca el dinámico tema principal ("Finale") o el estupendo compendio de temas de aire étnico del film de Franklyn J. Schaffner "The Sphynx" (Curiosamente sin música de su habitual Jerry Goldsmith) como los cortes "Dawn In the East" o los "Emd Titles". 

El Cd , como digo imprescindible, se cierra de modo memorable con unos temas de inspiración clasica y solemne, para el film "Upon this Rock", película que narraba la construcción de la basílica de San Pedro en Roma