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viernes, 24 de enero de 2014

LA PRIMAVERA DI MICHELANGELO (Riz Ortolani)

LA PRIMAVERA
DI MICHELANGELO

Music Composed,
And Conducted By
RIZ ORTOLANI











Tracklist:

1) La Primavera Di Michelangelo (Titoli) (3:12)
2) Onoria (2:46)
3) David (In Piazza Della Signoria) (2:49)
4) Il Volo Di Leonardo (2:22)
5) La Pieta' (3:18)
6) Papa Giulio Guerriero (2:58)
7) La Cava Di Marmo (2:18)
8) Raffaello (2:28)
9) Il Rogo (2:08)
10) Michelangelo (Tema) (2:43)
11) Savonarola Al Patibolo (3:00)
12) Onoria Morente (3:25)
13) Leonardo Dipinge "La Gioconda" (2:13)
14) L'Incubo (2:45)
15) La Cappella Sistina (5:04)


El deceso de Riz Ortolani (1926-2014) además de producir una terrible tristeza, vuelve a poner en solfa las virtudes de los que se van y nos enfrentan al gris panorama actual, donde parece que la melodía y la personalidad del músico cinematográfico son virtudes en vías de extinción. Siempre, entre las incontables obras maestras del maestro, tuve mucha debilidad por esta grabación tal vez por lo dificultoso que fue en sus tiempos hacerme con el CD de la editora Fonitcetra (ya desaparecida) y que tras mucho buscar de modo infructuoso al final lo encontré milagrosamente en una tienda de Roma a finales de los años noventa y a un precio saldado.


"La Primavera di Michelangelo" fue un telefilm (dividido en tres partes) de 1990 dirigido por Jerry London y basado en la vida del escultor italiano Michelangelo Bonarotti. Una oportunidad que el compositor aprovechó para brindar una joya orquestal inmensa, lírica y de tal belleza y calidad que apabullan desde la primera audición...Y que probablemente tiene conexión directa con obras suyas del calibre de "Hermano Sol, Hermana Luna" o "Cristobal Colón"


La grabación parte de un primer tema, el leitmotiv dedicado al artista y su obra ("La Primavera di Michelangelo") una melodía maravillosa, en el más puro estilo de su creador, que Ortolani arropa con toda la orquesta y unas cuerdas especialmente sublimes...Este tema aparece en otros cortes como "Michelangelo" en una versión más reposada pero igualmente sensacional o el último corte de la grabación "La Capella Sistina" que, en una versión más solemne sirve como colofón a una total obra de arte musical. Pero ahí no queda eso, el maestro aun se emplea a fondo con otros leitmotivs sublimes tales como "Onoria", "Papa Giulio Guerriero" o "Raffaello", asimismo una serie de piezas para orquesta y coro increíbles: El brutal "David" que describe el transporte de la mítica escultura y su colocación en la Piazza della Signoria, construido en base a un "Gloria" que las voces interpretan de modo apoteósico. También tenemos una pieza para coro reflexiva, de aire religioso en la mayestática "Pietà" o la cantata coral de un clasicismo exquisito que aparece en "La Cava di Marmo"...Piezas directamente sacras "Savoranola Al Patiolo" u otras en la que la orquesta juega con sonoridades más dramáticas utilizando también a la masa coral como en "Il Rogo", cuyo finale de nuevo vuelve a ser directamente triunfal. Es complicado no dejar de citar ninguno de los cortes de este disco verdaderamente sublime, que demuestra que la televisión para el maestro Ortolani tenía el mismo nivel de inspiración que el cine. Pura maravilla

domingo, 12 de enero de 2014

A TIME TO LOVE AND A TIME TO DIE (Miklos Rozsa)

A TIME TO LOVE AND A TIME TO DIE (1959)
Music Composed And Conducted By
MIKLOS ROZSA














Tracklist:

1 Main Title / Foreword 3:05
2 Firing Squad / Furlough 4:33
3 Homecoming / The Search 4:28
4 Hakenstrasse / Two Jugs of Wine 3:41
5 Friends Again 3:18
6 Desperate Lovers 5:14
7 The Killers 3:09
8 Laughter and Tears 4:56
9 Their Last Night 3:32
10 A Time to Die 4:05
11 End Title 1:03


Primera entrada en este blog de una obra compuesta por el inmortal Miklos Rozsa, "A Time To Love And A Time To Die" ("Tiempo de amar y tiempo de morir") es una de las cumbres del cine bélico de todos los tiempos, visto desde la perspectiva de un melodrama que en manos de Douglas Sirk se convierte en un canto triste, melancólico y a la vez demoledor sobre la guerra y el amor. Basada en un libro de Erich Maria Remaque esta es la historia de un soldado alemán (John Gavin) y su vida & amores durante la Segunda Guerra Mundial. Una obra maestra total, con un final tan emocionante como coherente-contundente a la que la apasionada partitura de Rozsa vistió como un guante perfecto.


A finales de los años cincuenta el gran maestro de origen húngaro ya era una figura legendaria en Hollywood, su fama se debía especialmente a las epopeyas históricas ("Quo Vadis", "Ivanhoe", "Ben Hur") con las que su nombre se ​​asociaba generalmente, pero con este film de Douglas Sirk el maestro pudo crear una maravillosa partitura repleta de tensión dramática, melodía arrebatadora y romanticismo exacerbado, un poco siguiendo el camino de su anterior y gloriosa "Lust For Life". El vinilo que comento fue editado por Decca en su época en una grabación con la música interpretada por la Orquesta Universal-International. Este título fue objeto de reedición por Varèse Sarabande en 1978 y luego en CD 

El disco, con una duración no excesivamente larga, refleja fielmente los mejores fragmentos musicales del trabajo. Tras una introducción dramática muy corta se introduce el tema principal, un leitmotiv lleno de pasión y vigor que es puro Rozsa ("Main Title/Foreword") y que el maestro convierte en la base de todo el trabajo. Dicha melodía aparece en otros fragmentos tales como "Desperate Lovers" (en una versión mucho más intimista, y de armonías más elaboradas), o bien en la sublime "Laughter And Tears" esta vez con una flauta interpretando el tema y luego las cuerdas. Los temas del maestro pues basculan entre el romance ("Their Last night") y la crudeza de la guerra ("Firing Squad / Furlough", "The Killers")...Aunque en ocasiones hay algún momento de reposo ("Homencoming", que descrive en clave casi pastoral el regreso a casa y que recuerda mucho las piezas clásicas del propio Rozsa). Estamos ante toda una colección de temas en el más puro estilo que se remata con el finale, tan corto como apoteósico con el que se cierra la obra ("End Title") y que demuestra ante todo la fuerte personalidad y el estilo con el que el músico siempre abordaba todos sus trabajos. Lo dicho, una obra sublime, apasionada y extrema hasta el extasis

jueves, 2 de enero de 2014

THE ITALIAN JOB (Quincy Jones)

THE ITALIAN JOB (1966)
Music Composed, Arranged And 
Conducted By
QUINCY JONES












Tracklist:
1. On Days Like These
Quincy Jones - vocals Matt Monro
2. Something's Cookin'
3. Hello Mrs. Beckerman!
4. Britannia and Mr Bridger, If You Please
5. Trouble For Charlie
6. On Days Like These
Sax Solo by Peter King
7. It's Caper Time
(Self Preservation Society Instrumental)
8. Meanwhile, Back In The Mafia
9. Smell The Gold!
10. Greensleeves And All That Jazz
Trad. Arr. by Quincy Jones
11. On Days Like These (Reprise)
12. Getta Bloomin' Move On!
(Self Preservation Society)


Genial banda sonora compuesta por el gran Quincy Jones en 1966. Se trata de una de sus composiciones más emblemáticas para el film "The Italian Job" (en España: Un Trabajo en Italia), todo un Ejemplo paradigmático de como un film esencialmente tontorrón y de estructura simplísima (el guión analizado fríamente es bien poca cosa) ha sido elevado a la altura de "culto" gracias a la mezcla (y suma) de una serie de detalles que al final valen su peso en oro: El carisma de Caine, Los minis de colores y la antológica secuencia final de 25 minutos, las chicas guapas, minifaldas, The Self Preservation Society & Noel Coward derrochando ironía , el final sin final y por supuesto el gran Quincy Jones componiendo una de las mejores bso "groovy" de aquellos años...En aquellos tiempos el compositor gozaba de un gran prestigio se entregó a la tarea de la producción de la banda sonora de este film gracias a la propuesta del director Peter Collinson y aun cobrando un caché más bajo del habitual. Según cuenta el propio Jones en aquel tiempo no tenía un trabajo fijo , ni dinero y él y su esposa estaban esperando un bebé , así que el productor Michael Deeley llevó a Quincy y su familia a Inglaterra y lo establecieron en un piso de Marble Arch dnde puedo compopner a sus anchas y ayudar mucho en la edición musical de la parte final del film. Curiosamente, además de un éxito económico y musical, el film supuso el establecimiento de una gran amistad entre Quincy Jones y Michael Caine, al compartir ambos además el mismo cumpleaños , 14 de marzo 1933.
El disco fue editado en vinilo en su época y ha sido objeto de reediciones en vinilo (algunas piratas) e incluso una edición en CD, estamos como ya digo ante un clásico absoluto de la música cinematográfica de los años sesenta. 

El disco presenta dos canciones, compuestas por Jones en colaboración con el letrista Don Black. La primera -que además abre el disco-es la maravillosa, lírica y mítica  "On Days Like These" cantada por Matt Monro, un clásico standart de la época, de la cual más adelante aparece un corte del mismo título con versión instrumental interpretada por el saxo de Peter King.La otra gran canción del disco es "Move a Bloomin 'On" un dinámico tema, casi un himno, inspirado en las viejas canciones del East End Londinense que vino inspirado por la fascinación del compositor por el argot Cockney utilizado en Londres. Este himno (un leitmotiv memorable y enganchoso) es interpretado por un grupo vocal en el que está incluído parte del cast del film (The Self preservation Society) y luego Jones lo utiliza en modo instrumental en cortes brillantísimos como "It´s Caper Time" donde da rienda suelta a un endiablado sentido de la orquestación y el ritmo (tema por cierto reutilizado miles de veces en spots comerciales de todo tipo)...La habilidad innata del maestro se encuentra también en los cortes de inspiración más clásica y orquestal tales como "Brittania And Mr Briger, If You Please", o la brillante mezcla de clasicismo y jazz de "Greenselves and All That Jazz"...Pero no hay que olvidar ninguno de los bloques de esta grabación, brillante, dinámica, refrscante y divertida...Pura esencia festiva del mejor Pop & Jazz de los sesenta y de su creador Quincy Jones