THE VIKINGS (Mario Nascimbene)

THE VIKINGS (1958) 

Music Composed By
MARIO NASCIMBENE

Conducte By NIC RAINE












Tracklist:

01. Prologue/Violences and Rapes of the Vikings (3:20)
02. 20 Years On/Escape From the Dungeon (1:09)
03. Regnar Returns/Viking Horn Calls/Into Port (4:51)
04. Druken Viking Song (1:46)
05. Eric is Rescued by Odin’s Daughters/”You Can Keep Him”/”A Woman Will Point the Way” (4:33)
06. It’s the Vikings/Pretty Bird (3:07)
07. Return from Wales/Dancing on the Oars (2:59)
08. Eric and Morgana Escape (2:54)
09. Run Aground/”Our Souls Must Be Touching” (Love Theme from The Vikings) (6:01)
10. After the Pit/Aella Cuts off Eric’s Hand (2:28)
11. “Who Sails With Me?”/Setting Sail/The Fog (5:15)
12. Voyage and Landing in Britain (7:26)
13. Vikings on Foot/Castle Attack/Einar Storms the Gate (5:17)
14. Into the Castle/The Death of Aella/The Tower (4:23)
15. Inside the Tower/”Where Are You Taking Me?”/Duel – Eric Kills Einar (5:18)
16. The Viking Funeral/End Titles from The Vikings (3:48)
17. Bonus – Main Theme from Barabbas (5:11)
18. Eric is Rescued from Odin’s Daughters (Alternate Version) (2:21)
19. Theme from The Vikings (1:32)


Sería en el 2008 cuando en el transcurso de uno de los celebrados congresos de música de Cine de Úbeda hablé y sugerí a James Fitzpatrick que "The Vikings" era un firme candidata a ser regrabada por el sello Tadlow. Dos años más tarde, me confirmó que lo haría en el futuro...Y aunque han tenido que pasar ocho años por fin esta obra maestra de la música de cine recupera el esplendor sonoro que merecía la espera ha valido mucho la pena. Es admirable el trabajo de restauración y la investigación que se ha hecho a partir de partituras originales, el propio visionado del film y un análisis concienzudo del material. Desde aquí me congratulo con los resultados espléndidos que ha logrado Nic Raine al frente de la City Of Prage Philharmonic and Chorus y es que estamos ante un CD imprescindible que pone a esta obra magna en el pedestal para disfrute de todas las generaciones.

El problema de la grabación original estaba no en la dirección musical del grandisimo Franco Ferrara sino en un sonido y unas técnicas de grabación muy por debajo de los niveles de la época (parecía grabada en 1940)  y que siempre se notaban en la pobre edición discográfica con la que los aficionados nos tuvimos que contentar durante décadas

El film, es sin duda, una de las cumbres del cine de aventuras de todos los tiempos con el que Kirk Douglas se afianzó en su doble tarea de actor/productor. con un guión muy inteligente que sabe mezclar primitivismo, misticismo, violencia y una visión histórica de aquellos tiempos por encima de los tópicos Hollywoodienses. ayudado por tres factores: La potente dirección del gran Richard Fleischer que deja para la historia del cine algunos set pieces colosales (el asalto final al castillo y la posterior pelea entre Tony Curtis y Kirk Douglas son antologicas) con una puesta en escena elegante y a la vez enérgica (se nota que el maetro había crecido rodando series B en los años 40 y principios de los 50), la fotografía majestuosa de Jack Cardiff y una partitura musical entonada y clásica de Mario Nascimbene que nos ocupa en este CD.

El disco sigue el orden de la música tal como aparece en el film. Así inicia con la intro que explica al espectador la vida y tradiciones de los Vikingos ("Prologue/Violences and Rapes of the Vikings" ) con un uso notabilisimo de las percusiones, a la vez que presenta el memorable leitmotiv de Nascimbene, mítico, inolvidable que aparecerá en cortes como "Theme From The Vikings", " The Viking Funeral/End Titles from The Vikings "...On en el brutal "Eric is Rescued by Odin’s Daughters/”You Can Keep Him”/”A Woman Will Point the Way” donde la melodía tiene un aire mágico gracias a los coros y la voz solista femenina. Esta melodía, alcanza esplendor mítico en los primeros compases de  "Voyage and Landing in Britain"para luego volverse mucho más tenebrosa.
Citando coros también tenemos un tema maravilloso para voces masculinas, puro canto de la cantina ("Druken Viking Song") y que luego aparece en versión orquestal para el momento memorable del baile encima de los remos ("Return from Wales/Dancing on the Oars). También es muy destacable anotar que Nascimbene era, además de un gran especialista en hacer temas contundentes y recios (por ejemplo " Into the Castle/The Death of Aella/The Tower"), un genio con las melodías románticas, como el mítico tema de amor que aparece en cortes como "Run Aground/”Our Souls Must Be Touching” (Love Theme from The Vikings)" en versión muy lírica, reposada... O en "Eric and Morgana Escape" donde la partitura del maestro italiano también adquiere tonos trágicos. En definitiva, como ya he comentado anteriormente, estamos ante una obra maestra absoluta de la banda sonora rescatada en total esplendor para la posteridad.

BARABBAS (Mario Nascimbene)

BARABBAS (1962)

Music Composed And Conducted By

MARIO NASCIMBENE

Tracklist:

01. Main Title

02. The Whipping Of Christ
03. Eclipse
04. The Tomb
05. Intermezzo
06. The Mines
07. Arrival In Rome
08. Rome Afire
09. The Death Of Barabbas
10. Musical Examples

Excelente bso de Mario Nascimbene para uno de los films de gran espectáculo más interesantes rodados en la década de los años sesenta. Una coproducción Italo-Americana producida por Dino de Laurentiis y dirigida con buen oficio por Richard Fleischer (fue su segunda colaboración con el compositor Italiano tras el éxito de "Los Vikingos"). El film, con guión de Christopher Fry se basa en la novela de Pär Fabien Lagerkvist, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1951 y explica la visión de aquellos primeros años de la Cristiandad a través de la mirada escéptica del ladrón, asesino y pendenciero Barrabás (excelente Anthony Quinn)

Centrándonos en la bso, Nascimbene ya era un experto en este tipo de films gran espectáculo y Peplums de primer nivel...Y en esta bso se centró en crear una banda sonora en la que además de espectacularidad, daba rienda suelta a su experimentación con los sonido reales a través de su consola "Mixerama". De hecho una de las curiosidades de la grabación es que ofrece en su ultimo corte una explicación didáctica de como el compositor logra algunos de los efectos musicales de la obra ("Musical Examples") (incluso en la edición española de la banda sonora aparecida en aquellos tiempos)

Es una obra perfectamente adaptada a este tema en particular, donde el uso de nuevos sonidos, los métodos de grabación no convencionales y las técnicas más modernas (de los años sesenta) se unen en un trabajo muy original. Nascimbene -en sus propias palabras-  trató de hacer una obra donde la música no comentaba la acción que tiene lugar en la pantalla, sino simplemente establecía el estado de ánimo y la atmósfera de cada escena. 

Estamos ante una grabación no muy extensa, pero si muy intensa: El primer corte del disco ("Main Title") es en realidad un arreglo del tema principal en versión bolero, con una flauta que interpreta el leitmotiv, de clara influencia en los cánticos medievales, este tema se repite en el impactante bloque, mezclado con el sonido de un látigo y los gritos de un coro desgarrado (" The Whipping Of Christ"), este tema aparece también en el "Intermezzo" a modo de versión orquestal más clásica, también en el impresionante corte titulado "The Death Of Barabbas" donde los coros y la versión lenta de la melodía consiguen una sensación inigualable. Los bloques más experimentales, donde el maestro juega con reverberaciones, efectos de sonido, Mixerama y orquesta son sensacionales: "Eclipse" (de nuevo utilizando el tema principal cantado pro los coros), o bien "The Mines" con una utilización de efectos de viento, misteriosas cuerdas y percusiones...Lo dicho, una banda sonora por lo general extraordinaria y muy adelantada -moderna- para lo los tratamientos más convencionales de la música de cine de principios de los años sesenta

I MONGOLI (Mario Nascimbene)

I MONGOLI (1960)
Music Composed By MARIO NASCIMBENE
Conducted By 
Franco Ferrara












Tracklist:
CD 1
01. I MONGOLI (seq.1 - Titoli) 2:15
02. I MONGOLI (seq.2) 3:11
03. I MONGOLI (seq.3) 6:21
04. I MONGOLI (seq.4) 1:04
05. I MONGOLI (seq.5) 1:27
06. I MONGOLI (seq.6) 5:19
07. I MONGOLI (seq.7 - danza) 6:30
08. I MONGOLI (seq.8) 3:25
09. I MONGOLI (seq.9) 2:11
10. I MONGOLI (seq.10) 6:35
11. I MONGOLI (seq.11) 5:21
12. I MONGOLI (seq.12) 3:47
13. I MONGOLI (seq.13) 2:19
14. I MONGOLI (seq.14) 1:35
15. I MONGOLI (seq.15) 1:13
16. I MONGOLI (seq.16) 2:49
17. I MONGOLI (seq.17) 2:27
18. I MONGOLI (seq.18) 3:34

CD 2
01. I MONGOLI (seq.19) 3:27
02. I MONGOLI (seq.20) 3:20
03. I MONGOLI (seq.21) 4:22
04. I MONGOLI (seq.22) 7:58
05. I MONGOLI (seq.23) 5:11
06. I MONGOLI (seq.24) 2:23
07. I MONGOLI (seq.25) 1:43
08. I MONGOLI (seq.26) 1:54
09. I MONGOLI (seq.27) 4:02
10. I MONGOLI (seq.28) 1:41
11. I MONGOLI (seq.29) 3:21
12. I MONGOLI (seq.30) 2:17
13. I MONGOLI (seq.31) 1:15
14. I MONGOLI (seq.32) 2:08
15. I MONGOLI (seq.33) 3:40
16. I MONGOLI (seq.34 - Finale with choir) 1:10 

bonus tracks
17. I MONGOLI (seq.7 - danza alt.take no choir) 6:26
18. I MONGOLI (seq.34 - Finale alt. Take no choir) 1:10

Memorable doble compacto editado con motivo de la celebración del 100 Aniversario del nacimiento de Mario Nascimbene. Contiene partitura épica escrita por el maestro para "I Mongoli ", que hasta el momento permanecía inédita. El film fue dirigido en 1961 por André De Toth y protagonizado por Jack Palance y Anita Ekberg. Sin duda, estamos ante una verdadera joya de la música cinematográfica que merece no pasar para nada desapercibida entre el alud de novedades que saturan al aficionado. Rotundamente una de las mejores obras del compositor, para mi gusto a la altura de "The Vikings" o sus sensacionales scores para films prehistóricos de la Hammer

Como dice el autor en su autobiografía oficial "Mario Nascimbene ,  Músico malgré moi ", publicado en 1992 , el compositor y su director de orquesta Franco Ferrara se dedicaron a buscar nuevos sonidos de percusiones exóticas y para ello asaltaron las secciones de material de cocina de los supermercados cercanos...Probando con todo: Platos, ollas, sartenes así como el registro de sus diferentes tonalidades al ser golpeadas (para el asombro de las amas de casa y personal, que no entendían lo que estaban haciendo esos dos señores distinguidos en su zona). El resultado final, escuchado el disco es siempre muy divertido, fresco, imaginativo demostrando como el loco talento de Nascimbene y el concepto de integrar el menaje de cocina en la orquesta obtiene un resultado muy exótico.

El disco tiene un inolvidable tema principal "I Mongoli, Titoli" un poderoso tema épico al más puro estilo Hollywodiense en los que la atronadora percusión y los poderosos metales refuerzan el carácter aventurero y espectacular del film....Este tema reaparece en diferentes cortes y versiones, como por ejemplo en "I Mongoli seq 4" La habilidad de Nascimbene para combinar épica y romanticismo se encuentra en temas melódicos que acompañan a las escenas de amor, con un uso de las cuerdas especialmente sensible y lleno de exquisitez...También no puedo dejar de citar un sublime corte: La exótica danza étnica y primitiva que aparece en el corte "Seq 7 -Danza" donde se mezcla melodía y un uso de la parte coral extraordinario... Doble Cd que es un puro festival, repleto de marchas -también ecos de su partitura para los Vikingos (la melodía de los coros de "Seq 11") y temas de batalla que acompañan en pantalla las escenas de Ghengis Khan y los enfrentamientos de Polacos y Mongoles. La única pega que le pongo es que lo cortes de los dos Cds hubiesen merecido haber tenido un nombre y descripción más concretos, obviando esto estamos ante una edición imprescindible y una auténtica gozada para todos los amantes de la música épica de su creador

ONE MILLION YEARS B.C. / WHEN DINOSAURS RULED THE EARTH / CREATURES THE WORLD FORGOT (Mario Nascimbene)

-ONE MILLION YEARS B.C. (1966)
-WHEN DINOSSAURS RULED THE EARTH (1969)
-CREATURES THE WORLD FORGOT (1970)

Music Composed, Orchestrated and Conducted By 
MARIO NASCIMBENE



Tracklist:
One Million Years B.C.
1 Cosmic Sequence
2 Lunar Landscape
3 Tumak Meets Loana
4 Tumak In The Domain Of The Shell Tribe
5 Dance Of Dupondi
6 The Pteranodon Carries Loana To Its Nest
7 Tumak Rescues Loana / Eruption Of The Volcano / Finale 

When Dinosaurs Ruled The Earth
8 Main Theme
9 Main Titles
10 Storm Over The Sea
11 Love Scene
12 Pursuit
13 Funeral
14 Cataclism
15 End Titles 

Creatures The World Forgot
16 Main Titles
17 Eruption Of The Volcano
18 Wild Dance
19 Quiet
20 Fight
21 Life Of The Tribe
22 Fight Among Brothers
23 End Titles And Finale

El universo musical de Mario Nascimbene siempre se desenvolvió entre dos campos: Su experimentación -a veces obsesiva- con la electroacústica, introduciendo técnicas innovadoras como el "Mixerama", mostrando su pasión por el dodecafonismo y el vanguardismo musical. En el otro extremo una vertiente melódica y clasicista de sinfonista más tradicional que le dio maravillas de la talla de "A Farewell To The Arms".

Esta edición en CD, aparecida en la década de los 90 eliminaba 4 fragmentos con respecto a los vinilos originales, pero ofrece al maestro milanes en ambos registros: Experimental y melódico, para tres films pertenecientes a la misma temática, en este caso aventuras prehistóricas.

 El reto que suponía enfrentarse a la ausencia de diálogos decantó al compositor hacia partituras básicamente expresivas que no solo servían de mero apoyo a las imágenes sino que en determinados momentos debían explicitar aquello que visualmente no era posible transmitir al espectador. El resultado en los tres casos es excelente y sentó cátedra en al temática junto a obras posteriores de Philippe Sarde ("Quest For Fire" en modo sinfónico) y Alan Silvestri ("The Clan of The Cave Bear" en modo sintetizadores).

"One Milion Years BC" es una partitura en la que brilla el gusto por la atonalidad y la percusión -siempre presentes en el maestro- ("Dance Of Dupondi"). Nascimbene crea nuevos instrumentos musicales a partir de objetos de la más diversa procedencia /Tres piedras, un rastrillo ..) hace uso de las posibilidades de su consola "Mixerama" ("Cosmic Sequence", "Lunar Landscape") y construye temas soberbios con presencia de masas corales ("Tumak Meets Lona") que reflejan a la perfección la angustia y el misterio del principio de los tiempos, todo ello sin renunciar al uso -muy particular y certeramente manipulado- de una pequeña orquesta sinfónica.

"When dinosaurs Ruled The earth" ofrece una concepción radicalmente diferente al título anterior, se trata del Nascimbene melódico al frente de una orquesta sinfónica y coros. el punto de partida es un tema principal con ecos del de "The Vikings", no en vano el uso de las voces es similar, desarrollado plenamente en el "Main Title", destacables fragmentos de acción ("Storm Over The Sea") motivos de gran lirismo en la "Love Scene" y un leve retorno de la concepcciñón más percusiva en "Pursuit".

Finalmente "Creatures The World Forgot" retoma la atmósfera musical de "One Million Years B.C." llegando si cabe más lejos en la abstracción y la combinación entre música/efectos ("Wild Dance"/"Life Of the Tribe") tan gratas en el autor. Destacando un tema principal directamente inspirado en su antecedente ("Main Titles") que es utilizado de forma inexorable en la partitura.

Se trata pues de tres trabajos fundamentales en la carrera del maestro, muy recomendables para analizar su peculiar concepción sonora y musical que tuvo en la composición cinematográfica

COSTANTINO IL GRANDE/GIUSEPPE VENDUTO DAI FRATELLI (Mario Nascimbene)

COSTANTINO IL GRANDE

GIUSEPPE VENDUTO DAI FRATELLI

Music composed By Mario Nascimbene











Tracklist
1. Costantino il Grande - Seq. 1 (05:24)
2. Costantino il Grande - Seq. 2 (02:00)
3. Costantino il Grande - Seq. 3 (01:27)
4. Costantino il Grande - Seq. 4 (04:24)
5. Costantino il Grande - Seq. 5 (04:18)
6. Costantino il Grande - Seq. 6 (00:48)
7. Costantino il Grande - Seq. 7 (01:11)
8. Costantino il Grande - Seq. 8 (02:32)
9. Costantino il Grande - Seq. 9 (00:51)
10. Costantino il Grande - Seq. 10 (01:33)
11. Costantino il Grande - Seq. 11 (00:51)
12. Costantino il Grande - Seq. 12 (01:03)
13. Costantino il Grande - Seq. 13 (01:50)
14. Giuseppe venduto... - Seq. 1 (02:23)
15. Giuseppe venduto... - Seq. 2 (02:01)
16. Giuseppe venduto... - Seq. 3 (01:53)
17. Giuseppe venduto... - Seq. 4 (01:16)
18. Giuseppe venduto... - Seq. 5 (02:08)
19. Giuseppe venduto... - Seq. 6 (01:47)
20. Giuseppe venduto... - Seq. 7 (03:27)
21. Giuseppe venduto... - Seq. 8 (02:33)
22. Giuseppe venduto... - Seq. 9 (01:25)
23. Giuseppe venduto... - Seq. 10 (01:23)
24. Giuseppe venduto... - Seq. 11 (02:10)
25. Giuseppe venduto... - Seq. 12 (03:16)
26. Giuseppe venduto... - Seq. 13 (02:02)
27. Giuseppe venduto... - Seq. 14 (01:26)
28. Giuseppe venduto... - Seq. 15 (01:55)
29. Giuseppe venduto... - Seq. 16 (02:10)
30. Giuseppe venduto... - Seq. 17 (03:37)

Volviendo de nuevo al malogrado maestro Nascimbene, aquí en un CD con dos partituras para dos películas históricas en las que utilizó la orquesta sinfónica y las masas corales. Obras claramente deudoras del merecido éxito de su partitura para “Los Vikingos” (1958) que de algún modo lo encumbró en el panorama del cine histórico. En ambos casos tenemos a un Nascimbene muy clásico y melódico que utiliza unas técnicas de sinfonísmo muy tradicional y que por tanto agradará a todo el mundo. De “Costantino Il Grande”(1962) ya se habían publicado cinco temas en una edición anterior (Legend CD 5) pero en esta edición se ampliaron hasta trece los cortes de la partitura. Se trata de un trabajo totalmente melódico en los fragmentos más intimistas -en los que llega a utilizar coros de voces femeninas- y muy espectacular en las secuencias de acción, donde la sonoridad “bíblica” puede recordar a Miklos Rozsa -tal vez porque compartían aproximaciones parecidas al género- ("Sec 1") aunque en el fondo estamos muy cerca de la sonoridad bélica, trágica y contundente, que combinaba sección de percusión y orquesta de por ejemplo "Adiós A las Armas" (una de sus indiscutibles obras maestras), destacando siempre en el autor italiano una utilización mucho más predominante, bárbara a veces, del grupo rítmico ("Sec 7"), también todo alternado con cortes muy líricos de suave y delicada delicadeza ("Sec 2") donde aparece una versión lírica del leitmotiv ("Sec 8"). En cuanto a “Guissepe Venduto Ai Fratelli”(1962) al tener un mayor contenido religioso opta por ser un trabajo más sosegado que utiliza de la voz como instrumento ("Sec 1") ya como unos coros épicos, predominando eso si fragmentos mucho más intimistas, sorprendentes incluso en su uso de por ejemplo un saxofón ("Sec 4"), en cualquier caso es una obra que se complementa muy bien con la anterior y tal vez por ello apareció de forma conjunta. Son dos muestras claras del Nascimbene más accesible al gran público, un autor a veces demasiado famoso por sus trabajos “duros”, por obras en las que utilizó experimentos sonoros con el mixerama o técnicas de composición vanguardistas, que no siempre ha sido comprendido/valorado en su justa medida.

LA PRIMA NOTTE DI QUIETE (Mario Nascimbene)

LA PRIMA NOTTE DI QUIETE (1972)

Music Composed And Orchestrated By Mario Nascimbene

Orchestra Conducted By Roberto Pregadio

Tracklist:

1. TITOLI DI TESTA (03:14)
2. TEMA PSICOLOGICO (02:09)
3. INCONTRO CON VANINA (03:10)
4. SOLITUDINE DI DANIELE (03:00)
5. CASA ABBANDONATA (03:20)
6. INCONTRO D'AMORE (03:24)
7. VIAGGIO E MORTE DI DANIELE (06:40)
8. FINALE (06:37)

Mario Nascimbene (1913-2002) pasa por ser para muchos aficionados el inmortal creador de la bso de "Los Vikingos" o de las interesantísimas músicas para films con dinosaurios de la productora Hammer, pero dentro de su largúisima y prolífica carrera , recordemos que fue con Nino Rota el compositor italiano más internacional en la década de los 50, se alternan composiciones de corte más romántico ("La condesa descalza","Adios a las armas") y auténticas joyas como la que ahora nos ocupa, película titulada en España "La primera noche de quietud".

Tomando como base el jazz, esta corta pero intensa composición es una de sus indiscutibles obras maestras (editada en vinilo en su época y luego reeditada en un Cd japonés). Practicamente monotemática, o bien aportando ligeras variaciones esta bso parte de un tema principal triste, nostálgico, lánguido que podemos encontrar versionado para trompeta , una trompeta -interpretada por Maynard Fergusson- desgarradísima que suena casi a lamento al servicio de una melodía inolvidable("Titoli di Testa", "Incontro d´Amore") bien para saxo, interpretado genialmente también por Gianni Basso ("Tema Psicológico") para piano y clarinete ("La Casa Abbandonata") todas ellas maneniendo el aire de lamento. Nascimbene hace variaciones jugando con el color de los instrumentos, se trata siempre de un ejercicio de minimalismo y depuración. A veces el leitmotiv casi desaparece, quedando las armonías que establecen un diálogo entre flautas y clarinete, arropado por vientos en el imprescindible "Solitudine di Daniele".

Si se puede objetar algún pero a esta bso es lo corta que aparece su representación discográfica (son apenas 31 minutos) dejando en el oyente la necesidad de querer escuchar más, en cualquier caso una preciosidad, tan corta como intensa y sugerente