Translate

lunes, 27 de febrero de 2023

CASINO ROYALE (Burt Bacharach)

 



Tracklist :

1) Casino Royale Theme - Herb Alpert & the Tijuana Brass

2) The Look of Love" - Dusty Springfield

3) Money Penny Goes for Broke

4) Le Chiffre's Torture of the Mind

5) Home James, Don't Spare the Horses

6) Sir James' Trip to Find Mata

7) The Look of Love (Instrumental)

8) Hi There Miss Goodthighs

9) Little French Boy

10) Flying Saucer - First Stop Berlin
 
11) The Venerable Sir James Bond

12) Dream On James, You're Winning

13) The Big Cowboys and Indians Fight at Casino Royale / Casino Royale Theme (reprise)


La muerte a mediados de este mes de Burt Bacharach (1928-2023) significa un mazazo definitivo a un estilo de música aparecido en la década de los 60 con la que maestros como el propio Bacharach, Quincy Jones (aun vivo!) Henry Mancini , Michel Legrand y muchos otros...Lograron combinar el jazz con los ritmos y la música pop de aquellos años para conseguir verdaderas obras maestras musicales que han trascendido el paso del tiempo.

Aprovecho pues la oportunidad -desgraciada- de su muerte no sólo para reivindicar su figura, que siempre me ha parecido algo menospreciada por los puristas de la música de cine ( siempre despachado por algunos como un mero  autor de canciones) y por eso tomo como ejemplo esta emblemática banda sonora la de la película/parodia de James Bond "Casino Royale" del año 1967 .

La edición que referencio es la clásica,  con la portada original del álbum realizada por Robert McGinnis basada en el póster de la película, aparecida en vinilo  y en la primera edición en CD- Tiene un total de 13 cortes , más que suficiente para valorar su enorme estilo compositivo y sus dotes como orquestador, con una serie de cortes en los que su estilo es capaz de arrasar -en positivo- con todo: Así tenemos un tema seductor para dos saxos "Hi There Miss Goodthighs", los cambios de ritmo constantes de "Home James, Don't Spare the Horses" pura antología , además de ser una obra emblemática con la que creó una de sus canciones más versionadas, la inolvidable "The Look Of Love" interpretada por Dusty Springfield  que acompaña una inolvidable secuencia de seducción entre Peter Sellers y Úrsula Andrews, además de tener también una estupenda versión instrumental...Canción por cierto nominada a los Oscar de aquel año...Aunque lo cito al final, no me olvidaba de su tema principal, el leitmotiv (mítico) de "Casino Royale" una melodía retentiva/divertida y sofisticada que inmortalizan las trompetas indispensables de Herb Alpert & the Tijuana Brass, que Bacharach interpola en varios cortes para referenciar las aparición de los diferentes 007 del film, por ejemplo en ("Flying Saucer - First Stop Berlin), e incluso adelanta el gusto de Bacharach por jugar con estructuras clásicas ("The Venerable Sir James Bond") que luego pondría de moda en "Butch Cassidy And Sundance Kid" orquestando referentes de estructura barroca con temas modernos y refrescantes. En definitiva un disco imprescindible y una obra maestra.




martes, 14 de febrero de 2023

ÁNGEL ARTEAGA: MÚSICA DE CINE

 



ÁNGEL ARTEAGA
Música de Cine

(1968-1982)

















Tracklist:

1-4) Un Libertino (1970)
5) Gaudí (1981)
6-8) Perversión (1974)
9-10) Un día es un día (1968)
11-12) Doña Perfecta (1977)
13-14) Madrid Al Desnudo (1981)
15-22) El Alijo (1976)
23-24) Museo del Prado (1981)
25-27) La Cruz Del Diablo (1975)
28) El Alijo II (1976)
29) La Alhambra (1982)
30) Castillos de Segovia (1982)
31-34) Rebeldía (1978)
35) No Matarás (1975)


Este mes toca comentar un CD que para mí ha supuesto una gran sorpresa , sorpresa porque en primer lugar desconocía su existencia -fue editado en 2015-  y también por contener un buen ejemplar de temas compuestos por el gran compositor español Ángel Arteaga.

Arteaga nació en 1928 en Campo de Criptana (Ciudad Real) y estudió en el Real Conservatorio Superior de Madrid , tras terminar los estudios oficiales marchó en 1957 a Múnich donde perfeccionaría composición con Carl Orff . En Alemania contrajo matrimonio y en su vuelta a España compaginó su trabajo de compositor de obras de concierto con una agotadora tarea como músico de cine y posteriormente como profesor de armonía en el conservatorio de Madrid. Falleció prematuramente con 55 años en 1984. Como seguidor de muchas películas del Fantaterror de los años 60/70 había podido descubrirlo en las películas,  sobre todo las tuvo como intérprete a Paul Naschy y para las que compuso bsos memorables ("La Marca del hombre lobo, 1968) por ejemplo.... 

Arteaga trabajó en mucho en Tv y cortometrajes, oficialmente sus largometrajes fueron 30 y casi un centenar de series.

 El Cd ofrece 35 pistas pertenecientes a 14 películas: "Un día es un día", "Un libertino", "Perversión", "La cruz del diablo", "No matarás", "El alijo", "El alijo II" , "Doña Perfecta", "Rebeldía", "Gaudí", "Museo del Prado", "Madrid al desnudo", "La Alhambra "y "Castillos de Segovia" y tal como reza la carpetilla , esta selección  fue pensada para mostrar la gran variedad estilística de su autor: El CD pues presenta un catálogo de variados estilos, los tres primeros temas, por ejemplo, pertenecen a la comedia "El Libertino" y la música de Arteaga es de aire fresco ,dinámico y divertido, con un tema principal que recuerda al estilo  de un Armando Trovaioli,  los otros dos cortes nos presentan un vals de aire circense-cómico y un corte de escasa duración de tono muy inquietante. Un disco variado en el que llama la atención el dominio de las múltiples sonoridades que maneja el compositor castellano-manchego, y la variedad de los estilos que dominaba: Música ambiental, de inspiración contemporánea ("Madrid Al Desnudo"), Thriller ("El Alijo"), clásica ("Museo Del Prado"), de terror ("La Cruz Del Diablo"), romántica, jazz, flamenco, baile… tal como se comenta en la carpetilla interior, en todos los cortes siempre se detecta un colorido brillante y una gran inventiva sonora.

En definitiva, este es un CD indispensable y que cubre un hueco para valorar un autor de gran personalidad y del que -por cierto y como regalo- podemos incluso escuchar su voz en el último corte perteneciente a "No Matarás"